Ang hindi maunahang talento ng mang-aawit at musikero na si Bobby McFerrin ay kakaiba na siya lamang (nang walang saliw ng isang orkestra) ay ginagawang kalimutan ng mga tagapakinig ang lahat at makinig sa kanyang mahiwagang boses.
Sinasabi ng mga tagahanga na ang kanyang regalo para sa improvisasyon ay napakalakas na ang presensya ni Bobby at isang mikropono sa entablado ay sapat na. Ang natitira ay opsyonal lamang.
Pagkabata at kabataan ni Bobby McFerrin
Si Bobby McFerrin ay ipinanganak noong Marso 11, 1950 sa lugar ng kapanganakan ng jazz, sa New York. Ipinanganak sa isang musikal na pamilya, lumaki siya sa isang malikhaing kapaligiran mula pagkabata. Ang kanyang ama (sikat na opera soloist) at ina (sikat na mang-aawit) ay nagtanim sa kanyang anak ng pagmamahal sa musika at pagkanta.
Sa paaralan, pinagkadalubhasaan niya ang pagtugtog ng clarinet at piano. Ang klasikal na musika nina Beethoven at Verdi ay patuloy na tumutunog sa bahay. Matapos makapagtapos ng pag-aaral, pumasok siya sa Unibersidad ng California, kung saan ipinagpatuloy niya ang kanyang pag-aaral.
Pinagsama niya ang kanyang pag-aaral sa mga paglilibot bilang bahagi ng mga pop group, naglakbay sila sa buong bansa. Ngunit naramdaman niyang hindi ito ang kanyang tungkulin. Ang kanyang malakas na punto ay ang kanyang boses.
Ang malikhaing gawa ni Bobby McFerrin
Ang debut ni Bobby McFerrin bilang isang vocalist ay naganap sa edad na 27. Isang mature na musikero ang naging vocalist ng grupong Astral Project. Ang pinagsamang trabaho sa mga bituin ng jazz ay nagpahintulot sa kanya na masakop ang musical podium.
Ang isang nakamamatay na kakilala sa manager na si Linda ay nagpapahintulot sa kanya na magsimula ng isang solo na karera bilang isang mang-aawit. Si Linda, bilang isang permanenteng tagapamahala, ay sinamahan siya sa kanyang malikhaing aktibidad.
Ang isang regalo ng kapalaran ay isang kamangha-manghang kakilala sa maalamat na komedyante noong panahong iyon, na tumulong sa mang-aawit na ayusin ang kanyang debut performance sa isang jazz festival noong 1980.
Napakaganda ng mga improvisasyon ng mang-aawit kaya hindi siya pinabayaan ng madla na umalis sa entablado nang mahabang panahon. Ang puso ng milyun-milyong tagapakinig ay nasakop.
Solo album ng artist na si Bobby McFerrin
Ang isang matagumpay na pagganap sa 1981 festival ay ang dahilan para sa pagpirma ng isang bagong matagumpay na kontrata. Sa susunod na taon, inilabas ng mang-aawit ang kanyang unang solo album sa ilalim ng kanyang sariling pangalan, salamat sa kung saan nakakuha si Bobby ng napakalaking tagumpay at naging isa sa mga pinakamahusay na hit ng jazz.
Sa panahong ito, tinawag siyang "magic voice." Ito ang naging motibasyon sa paggawa ng album.
Noong 1984, naitala niya ang natatanging disc na "Voice". Ito ang unang jazz album na walang musikal na saliw ng mga instrumento. Inihayag ng istilong cappella ang mga pambihirang posibilidad ng kanyang magandang boses.
Ang mang-aawit ay nagtrabaho nang husto, ang mga bagong album ay inilabas bawat taon, na nagdadala ng katanyagan at paggalang sa mga jazz connoisseurs. Pambihirang matagumpay ang aktibidad sa paglilibot.
Ang Europa ay nabihag ng kanyang mga kakayahan sa boses, ang eksena ng Aleman ay natuwa sa mga kanta mula sa album ng Voice. Ang tagumpay ay walang katulad.
Noong 1985, nakatanggap si Bobby ng mga karapat-dapat na parangal. Nanalo siya ng pinakaprestihiyosong Grammy award sa ilang kategorya para sa kanyang pagganap at pagsasaayos ng kantang "Another Night in Tunisia".
Sa kanyang mga pagtatanghal, nag-ayos siya ng mga diyalogo sa madla, na pinaibig siya sa kanyang sarili at nagtagumpay sa pagiging simple at mabuting kalikasan. Ang mga dialogue na ito ay isang natatanging paraan ng kanyang mga talumpati.
Nanalo si Bobby ng katanyagan sa mundo para sa kantang Don't worry, be happy noong 1988. Ang kanta ay ginawaran ng pinakamataas na parangal sa mga nominasyon na "Song of the Year" at "Record of the Year". At ginamit ito ng cartoon studio sa isa sa mga pelikula para sa mga bata.
Si Bobby, kasama ang mga sikat na komedyante, ay nag-record ng isang video clip, na naging masayahin, katamtamang ironic.
Isang matalim na pagbabago sa tungkulin
Nang maabot ang taas ng musikal na Olympus, biglang binago ni Bobby ang kanyang mga kagustuhan sa musika - naging interesado siya sa sining ng pagsasagawa. Ang walang katapusang paghahanap para sa kanyang sarili ay hindi nagpapahinga sa kanyang tagumpay.
Noon pang 1990, isinagawa niya ang San Francisco Symphony Orchestra. Ang matagumpay na konduktor ay agad na inimbitahan ng mga orkestra sa New York, Chicago, London at iba pa.
Noong 1994, inanyayahan siya sa post ng direktor ng St. Paul Chamber Orchestra, na nakaimpluwensya sa kanyang panlasa sa musika. Nag-record si Bobby ng isang bagong album, kung saan tumunog ang musika ng mga sikat na classic na Mozart, Bach, Tchaikovsky.
Kuwentong si Bobby
Hindi mapakali sa pagpapalawak ng kanyang kaalaman at kasanayan, gusto ni Bobby ng bagong bagay sa kanyang malikhaing aktibidad. Hindi na siya nakuntento sa titulong "Innovator of the Jazz Industry". Naghahanap siya ng mga bagong gamit para sa kanyang mga talento.
At nakita ko ito sa isang recording ng isang audio fairy tale.
Interesado siyang magtrabaho sa pagpapahayag ng mga cartoon character, pagtanghal ng mga kanta ng mga bata, pag-record ng mga CD na may mga kanta para sa mga bata.
Personal na buhay
Sa edad na 25, umibig si Bobby sa isang batang babae mula sa pamilyang Green. Sa parehong taon ay ikinasal sila. Tatlong anak ang ipinanganak sa kasal.
Sa ordinaryong buhay, si Bobby ay isang mahiyain, mahinhin na tao, isang mabuting pamilya, isang mapagmahal na ama at asawa. Siya ay ganap na walang malasakit sa kaluwalhatian.
Ang anak na babae at dalawang anak na lalaki ay ikinonekta ang kanilang buhay sa musikal na pagkamalikhain, na sumusunod sa mga yapak ng kanilang ama.
Multifaceted ang talento ng kakaibang mang-aawit na ito. Siya ay isang mang-aawit, musikero, walang kapantay na improviser, storyteller, conductor. Ang kanyang mga konsiyerto ay masigla at walang limitasyon.
Hindi siya sumulat nang maaga ng isang plano para sa pagtatanghal sa mga konsyerto, impromptu ang kanyang pangunahing matibay na punto. Ang lahat ng kanyang mga konsyerto ay hindi katulad sa isa't isa. Nagbibigay-daan ito sa kanyang mga tagahanga na masiyahan sa mga bagong pagtatanghal.
Sinisingil ng master ng "synthetic show" ang libu-libong manonood na pumupunta sa kanyang mga konsyerto na may positibong enerhiya.
