Charlie Parker (Charlie Parker): Talambuhay ng artist

Sino ang nagtuturo sa ibon na kumanta? Napakatanga nitong tanong. Ang ibon ay ipinanganak na may ganitong tawag. Para sa kanya, ang pagkanta at paghinga ay parehong konsepto. Ang parehong ay maaaring sinabi tungkol sa isa sa mga pinakasikat na performer ng huling siglo, Charlie Parker, na madalas na tinatawag na Bird.

advertisements
Charlie Parker (Charlie Parker): Talambuhay ng artist
Charlie Parker (Charlie Parker): Talambuhay ng artist

Si Charlie ay isang walang kamatayang alamat ng jazz. Amerikanong saxophonist at kompositor na naging isa sa mga nagtatag ng istilong bebop. Nagawa ng artista ang isang tunay na rebolusyon sa mundo ng jazz. Gumawa siya ng bagong ideya kung ano ang musika.

Ang Bebop (be-bop, bop) ay isang istilong jazz na binuo noong maaga at kalagitnaan ng 1940s ng XX siglo. Ang ipinakita na istilo ay maaaring mailalarawan sa pamamagitan ng mabilis na tempo at kumplikadong mga improvisasyon.

Pagkabata at kabataan ni Charlie Parker

Si Charlie Parker ay isinilang noong Agosto 29, 1920 sa maliit na bayan ng probinsya ng Kansas City (Kansas). Ginugol niya ang kanyang pagkabata sa Kansas City, Missouri.

Ang lalaki mula sa maagang pagkabata ay interesado sa musika. Sa edad na 11, pinagkadalubhasaan niya ang pagtugtog ng saxophone, at pagkaraan ng tatlong taon, naging miyembro ng ensemble ng paaralan si Charlie Parker. Tunay siyang masaya na natagpuan niya ang kanyang pagtawag.

Noong unang bahagi ng 1930s, isang partikular na istilo ng jazz music ang nilikha sa lugar kung saan ipinanganak si Parker. Ang bagong estilo ay nakikilala sa pamamagitan ng pagtagos, na "natikman" sa mga blues na intonasyon, pati na rin sa improvisasyon. Ang musika ay tumunog sa lahat ng dako at imposibleng mahalin ito.

Charlie Parker (Charlie Parker): Talambuhay ng artist
Charlie Parker (Charlie Parker): Talambuhay ng artist

Ang simula ng malikhaing karera ni Charlie Parker

Sa pagdadalaga, nagpasya si Charlie Parker sa kanyang propesyon sa hinaharap. Umalis siya sa paaralan at sumali sa banda. Nagtanghal ang mga musikero sa mga lokal na disco, party at restaurant.

Sa kabila ng nakakapagod na trabaho, tinantya ng madla ang mga pagtatanghal ng mga lalaki sa $ 1. Ngunit ang kakarampot na tip ay wala kumpara sa karanasan ng musikero sa entablado. Noong panahong iyon, si Charlie Parker ay binansagan na Yardbird (Yardbird), na sa hukbo ay nangangahulugang "rookie".

Naalala ni Charlie na sa unang yugto ng kanyang karera ay kailangan niyang gumugol ng higit sa 15 oras sa pag-eensayo. Ang pagod sa mga klase ay labis na ikinatuwa ng binata.

Noong 1938 sumali siya sa jazz pianist na si Jay McShann. Mula sa sandaling iyon nagsimula ang propesyonal na karera ng isang baguhan. Kasama ang koponan ni Jay, nilibot niya ang Amerika, at bumisita pa sa New York. Ang mga unang propesyonal na recording ni Parker ay nagsimula sa panahong ito, bilang bahagi ng McShann ensemble.

Lumipat si Charlie Parker sa New York

Noong 1939, natanto ni Charlie Parker ang kanyang minamahal na pangarap. Lumipat siya sa New York upang ituloy ang kanyang karera. Gayunpaman, sa metropolis, kailangan niyang kumita hindi lamang ng musika. Sa loob ng mahabang panahon, ang lalaki ay nagtrabaho bilang isang dishwasher para sa $ 9 sa isang linggo sa Jimmies Chicken Shack, kung saan madalas na gumanap ang sikat na Art Tatum.

Pagkalipas ng tatlong taon, umalis si Parker sa lugar kung saan nagsimula ang kanyang propesyonal na karera sa musika. Nagpaalam siya sa McShann Ensemble para tumugtog sa Earl Hines Orchestra. Doon niya nakilala ang trumpeter na si Dizzy Gillespie.

Ang pagkakaibigan nina Charlie at Dizzy ay naging isang working relationship. Nagsimulang mag-duet ang mga musikero. Ang simula ng malikhaing karera ni Charlie at ang pagbuo ng isang bagong istilo ng bebop ay nanatiling halos walang kumpirmadong katotohanan. Kasalanan lahat ng welga ng American Federation of Musicians noong 1942-1943. Pagkatapos ay halos hindi naitala ni Parker ang mga bagong komposisyon.

Sa lalong madaling panahon ang jazz "alamat" ay sumali sa grupo ng mga musikero na gumanap sa mga nightclub sa Harlem. Bilang karagdagan kay Charlie Parker, kasama sa grupo ang: Dizzy Gillespie, pianist na Thelonious Monk, gitarista na si Charlie Christian at drummer na si Kenny Clarke.

Charlie Parker (Charlie Parker): Talambuhay ng artist
Charlie Parker (Charlie Parker): Talambuhay ng artist

Ang mga bopper ay may sariling pananaw sa pagbuo ng jazz music, at ipinahayag nila ang kanilang opinyon. Minsan ay sinabi ni Monku: 

“Gusto ng aming komunidad na magpatugtog ng musika na 'di nito kayang patugtugin. Ang salitang "ito" ay dapat mangahulugan ng mga puting pinuno ng banda na nagpatibay ng istilo ng swing mula sa mga itim na tao at sa parehong oras ay kumita ng pera mula sa musika ... ".

Si Charlie Parker, kasama ang kanyang mga taong katulad ng pag-iisip, ay gumanap sa mga nightclub sa 52nd Street. Kadalasan, ang mga musikero ay nagpunta sa mga club na "Three Duchess" at "Onyx".

Sa New York, kumuha si Parker ng mga bayad na aralin sa musika. Ang kanyang guro ay ang mahuhusay na kompositor at arranger na si Maury Deutsch.

Ang papel ni Charlie Parker sa pagbuo ng bebop

Noong 1950s, nagbigay si Charlie Parker ng isang detalyadong panayam sa isa sa mga prestihiyosong publikasyon. Naalala ng musikero ang isa sa mga gabi noong 1939. Pagkatapos ay naglaro siya ng Cherokee kasama ang gitarista na si William "Biddy" Fleet. Sinabi ni Charlie na noong gabing iyon ay nagkaroon siya ng ideya kung paano pag-iba-ibahin ang "walang kabuluhan" na solo.

Dahil sa ideya ni Parker, kakaiba ang tunog ng musika. Napagtanto niya na, gamit ang lahat ng 12 tunog ng chromatic scale, posibleng idirekta ang melody sa anumang key. Nilabag nito ang pangkalahatang mga patakaran ng karaniwang pagtatayo ng jazz solos, ngunit sa parehong oras ay ginawa ang mga komposisyon na "mas masarap".

Noong si bebop ay nasa simula pa lamang, karamihan sa mga kritiko ng musika at jazzman ng panahon ng swing ay pinuna ang bagong direksyon. Ngunit ang mga boppers ang huling bagay na kanilang inaalagaan.

Tinawag nila ang mga tumanggi sa pagbuo ng isang bagong genre, mga moldy figs (nangangahulugang "moldy trifle", "moldy forms"). Ngunit may mga propesyonal na mas positibo tungkol sa bebop. Lumahok sina Coleman Hawkins at Benny Goodman sa mga jam, pag-record ng studio, kasama ang mga kinatawan ng bagong genre.

Dahil ang dalawang taong pagbabawal sa mga komersyal na pag-record ay mula 1942 hanggang 1944, karamihan sa mga unang araw ni bebop ay hindi naitala sa mga audio recording.

Hanggang sa 1945, hindi napansin ang mga musikero, kaya nanatili si Charlie Parker sa anino ng kanyang katanyagan. Si Charlie, kasama sina Dizzy Gillespie, Max Roach at Bud Powell, ay yumanig sa mundo ng musika.

Isa ito sa pinakamagagandang pagtatanghal ni Charlie Parker.

Ang isa sa mga pinakatanyag na pagtatanghal ng isang maliit na grupo ay muling inilabas noong kalagitnaan ng 2000s: “Konsiyerto sa New York Town Hall. Hunyo 22, 1945". Hindi nagtagal ay nakakuha ng malawakang pagkilala si Bebop. Ang mga musikero ay nakakuha ng mga tagahanga hindi lamang sa anyo ng mga ordinaryong mahilig sa musika, kundi pati na rin ang mga kritiko sa musika.

Sa parehong taon, nagtala si Charlie Parker para sa label ng Savoy. Ang pag-record ay naging isa sa mga pinakatanyag na sesyon ng jazz sa lahat ng panahon. Ang mga sesyon ng Ko-Ko at Now's the Time ay binigyang pansin lalo na ng mga kritiko.

Bilang suporta sa mga bagong recording, nagpunta sina Charlie at Dizzy sa isang malawakang paglilibot sa Estados Unidos ng Amerika. Hindi masasabing matagumpay ang paglilibot. Natapos ang tour sa Los Angeles sa Billy Berg's.

Pagkatapos ng paglilibot, karamihan sa mga musikero ay bumalik sa New York, ngunit nanatili si Parker sa California. Ipinalit ng musikero ang kanyang tiket para sa droga. Kahit noon pa man, lulong na siya sa heroin at alkohol kaya hindi niya nakontrol ang kanyang buhay. Bilang resulta nito, napunta ang bida sa Camarillo state psychiatric hospital.

Ang pagkagumon ni Charlie Parker

Si Charlie Parker ay unang sumubok ng droga noong siya ay malayo sa entablado at kasikatan sa pangkalahatan. Ang pagkagumon ng artista sa heroin ang unang dahilan ng regular na pagkansela ng mga konsyerto at pagbagsak ng kanyang sariling kita.

Dumarami, nagsimulang maghanapbuhay si Charlie sa pamamagitan ng "pagtatanong" - isang pagtatanghal sa kalye. Nang wala siyang sapat na pera para sa droga, hindi siya nagdalawang-isip na hiramin ito sa mga kasamahan. Pagtanggap ng mga regalo mula sa mga tagahanga o pagsangla ng kanyang paboritong saxophone. Kadalasan ang mga organizer ng mga pagtatanghal bago ang concert ng Parker ay pumunta sa pawnshop para tubusin ang instrumentong pangmusika.

Si Charlie Parker ay lumikha ng mga tunay na obra maestra. Gayunpaman, hindi rin maitatanggi na ang musikero ay isang adik sa droga.

Nang lumipat si Charlie upang manirahan sa California, hindi ganoon kadali ang pagkuha ng heroin. Medyo naiiba ang buhay dito, at hindi ito katulad ng kapaligiran sa New York. Ang bituin ay nagsimulang magbayad para sa kakulangan ng heroin na may labis na pag-inom ng alak.

Ang pagre-record para sa label na Dial ay isang malinaw na halimbawa ng estado ng musikero. Bago ang sesyon, nakainom si Parker ng isang buong bote ng alak. Sa Max Making Wax, nilaktawan ni Charlie ang ilang bar ng unang koro. Nang sa wakas ay sumali ang artista, naging malinaw na siya ay lasing at hindi makatayo sa kanyang mga paa. Sa pagre-record ng Lover Man, kinailangang suportahan ng producer na si Ross Russell si Parker.

Matapos makalabas si Parker sa psychiatric hospital, gumaan ang pakiramdam niya. Naitala ni Charlie ang ilan sa mga pinaka obra maestra na komposisyon ng kanyang repertoire.

Bago umalis sa California, inilabas ng musikero ang temang Relaxin' at Camarillo bilang parangal sa kanyang pananatili sa ospital. Gayunpaman, nang bumalik siya sa New York, kinuha niya ang isang lumang ugali. Literal na kinain ng heroin ang buhay ng isang celebrity.

Mga kagiliw-giliw na katotohanan tungkol kay Charlie Parker

  • Ang mga pangalan ng maraming kanta na naitala ni Charlie ay nauugnay sa mga ibon.
  • Noong 1948, nakuha ng artista ang pamagat ng "Musician of the Year" (ayon sa prestihiyosong publikasyong "Metronome").
  • Tungkol sa hitsura ng palayaw na "Ptah", magkakaiba ang mga opinyon. Ang isa sa mga pinakasikat na bersyon ay ganito ang tunog: ang mga kaibigan ay binansagan si Charlie na "Ibon" dahil sa labis na pagmamahal ng artista sa pritong manok. Ang isa pang bersyon ay habang naglalakbay kasama ang kanyang koponan, hindi sinasadyang nagmaneho si Parker sa isang manukan.
  • Sinabi ng mga kaibigan ni Charlie Parker na bihasa siya sa musika - mula sa klasikal na European hanggang Latin American at bansa.
  • Sa huling bahagi ng kanyang buhay, nagbalik-loob si Parker sa Islam, naging miyembro ng kilusang Ahmadiyya sa Estados Unidos ng Amerika.

Ang pagkamatay ni Charlie Parker

Namatay si Charlie Parker noong Marso 12, 1955. Namatay siya nang tama habang nanonood ng palabas na Dorsey Brothers Orchestra sa TV.

Namatay ang artista sa isang matinding pag-atake sa background ng cirrhosis ng atay. Tumingin ng masama si Parker. Nang dumating ang mga doktor upang suriin siya, biswal nilang binigyan si Parker ng 53 taon, bagaman si Charlie ay 34 sa oras ng kanyang kamatayan.

advertisements

Ang mga tagahanga na gustong maramdaman ang talambuhay ng artista ay dapat talagang panoorin ang pelikula, na nakatuon sa talambuhay ni Charlie Parker. Pinag-uusapan natin ang pelikulang "Bird" sa direksyon ni Clint Eastwood. Ang pangunahing papel sa pelikula ay napunta sa Forest Whitaker.

susunod na Post
Lauren Daigle (Lauren Daigle): Talambuhay ng mang-aawit
Sab Set 19, 2020
Si Lauren Daigle ay isang batang Amerikanong mang-aawit na ang mga album ay pana-panahong nangunguna sa mga chart sa maraming bansa. Gayunpaman, hindi namin pinag-uusapan ang tungkol sa mga ordinaryong nangungunang musika, ngunit tungkol sa mas tiyak na mga rating. Ang katotohanan ay si Lauren ay isang kilalang may-akda at tagapalabas ng kontemporaryong musikang Kristiyano. Ito ay salamat sa genre na ito na si Lauren ay nakakuha ng internasyonal na katanyagan. Lahat ng album […]
Lauren Daigle (Lauren Daigle): Talambuhay ng mang-aawit