Ang pangalan ng pangkat na Dire Straits ay maaaring isalin sa Ruso sa anumang paraan - "Desperado na sitwasyon", "Napipilitang mga pangyayari", "Mahirap na sitwasyon", sa anumang kaso, ang parirala ay hindi nakapagpapatibay.
Samantala, ang mga lalaki, na nakabuo ng ganoong pangalan para sa kanilang sarili, ay naging hindi mapamahiin na mga tao, at, tila, iyon ang dahilan kung bakit itinakda ang kanilang karera.
Hindi bababa sa mga dekada otsenta, ang grupo ay naging isa sa pinakamahalaga at matagumpay sa komersyo sa kasaysayan ng modernong musika.
Noong 1977, inimbitahan ng dalawang British na lalaki, ang magkapatid na Mark at David Knopfler, ang kanilang mga kaibigan na sina John Illsley at Peak Withers na magsimulang tumugtog ng musika nang magkasama.
Kinuha ng mga kamag-anak ang mga gitara, kinuha ni John ang bass player, at umupo si Peak sa drum kit. Sa komposisyong ito, nagsimula silang mag-ensayo, hinahasa ang kanilang mga kasanayan sa pagganap.
Ang batayan ng repertoire ng grupo ay ang mga kanta ng mahuhusay na Mark Knopfler sa istilo ng blues-rock na pinaghalo ng country, rock and roll at jazz. At ang mga mapanglaw na komposisyong ito ay naging isang karapat-dapat na sagot sa kumikinang at walang pakundangan na punk rock na nagkakaroon ng momentum noong panahong iyon.
Sa mga unang yugto ng Dire Straits
Ang nakapanlulumo ngunit ironic at phonetically euphonious na pangalan na Dire Straits ay iminungkahi ng isang panlabas na musikero na noon ay nakatira sa parehong silid ng drummer na si Withers.
Sa oras na iyon, ang mga lalaki ay talagang nakakaranas ng mga paghihirap sa pananalapi, sila ay "nakasadsad", kaya ang pangalan para sa grupo ay akmang-akma.
Sa unang taon ng pag-iral nito, ang Knopflers at mga kasama ay nag-record ng isang pilot cassette, na kinabibilangan ng limang kanta, kabilang ang hinaharap na hit na Sultans of Swing, at nag-alok na makinig sa mga opus ng isang pamilyar na BBC radio host, si Charlie Gillette.
Napahanga si Charlie Gillette sa kanyang narinig kaya agad niyang ipinalabas sa ere ang "The Sultans". Napunta ang kanta sa mga tao, at makalipas ang ilang buwan ang grupo ay pumipirma na ng kontrata sa Phonogram Records.
Ang debut album ay naitala sa studio ng Basing Street ng kabisera. Nagtrabaho sila sa buong Pebrero 1978, gumastos ng higit sa 12 thousand pounds sa pagre-record, ngunit hindi nila nakuha ang mga espesyal na dibidendo para sa kanilang trabaho.
Hindi maganda ang pag-advertise ng record, matamlay ang reaksyon ng mga kritiko at publiko sa release. Gayunpaman, sa parehong oras, nagsimula ang Dire Straits ng isang aktibong aktibidad ng konsiyerto, na gumaganap sa magkasanib na mga konsyerto kasama ang lumalaking Talking Heads.
Ang mga Amerikano mula sa Warner Bros. ay nakakuha ng pansin sa British. Records, na naglabas ng debut album sa US at ipinamahagi ito halos sa buong mundo.
Ang country rock mula sa London ay nasakop hindi lamang ang mga mapiling Amerikano, kundi pati na rin ang mas kampante na mga Canadian, Australian at New Zealand. Ang gawaing ito ay tinanggap nang mabuti sa Europa.
Noong 79, ang mga lalaki ay gumawa ng isang malaking paglilibot sa kontinente ng Hilagang Amerika, kung saan naglaro sila ng limampung pagtatanghal sa isang buwan sa mga punong bulwagan.
Ang maalamat na si Bob Dylan ay bumisita sa kanilang konsiyerto sa Los Angeles, ay humanga sa pagganap at inimbitahan sina Mark Knopfler at Peak Withers na i-record ang kanilang sariling album na Slow Train Coming.
Ang pag-record ng pangalawang disc, na tinatawag na Communique Dire Straits, ay nagsimula sa pagtatapos ng 78 sa Bahamas. Inilabas ito noong tag-araw ng 79 at nakuha ang unang linya ng mga tsart ng Aleman.
Ang komposisyon na Lady Writer ay inilabas bilang isang single. Ang album ay patuloy na nilinang ang parehong linya na binuo sa una. Sa musika at teksto, ang trabaho ay naging mas perpekto, ngunit may parehong "monochrome" na tunog.
Mga pagbabago sa musika at line-up
Noong Hulyo 80, nagsimulang magtrabaho ang grupo sa ikatlong disc at natapos ito sa taglagas. Sa proseso ng pagre-record, ang magkapatid na Knopfler ay nagkaroon ng maraming salungatan sa isa't isa.
Iginiit ni Mark na palawakin ang musical palette, at naniniwala si David na kailangan ng ensemble na bumuo ng lumang ugat na nagdala sa kanya ng kamag-anak na tagumpay.
In the end, umalis si David sa Dire Straits na may kalabog, kaya hindi man lang nabanggit sa record sleeve ang partisipasyon niya sa Making Movies, dinagdag pa ng isa pang musikero ang rhythm guitar parts.
Nag-tour ang banda kasama ang dalawang bagong miyembro: keyboardist na si Alan Clark at guitarist na si Hal Lindes.
Ang paggawa ng mga Pelikula ay naiiba sa mga naunang gawa ng Dire Straits sa pamamagitan ng art-rock twist nito, ang pagiging kumplikado ng mga pagsasaayos at ang haba ng mga komposisyon, na naging tanda ng grupo sa hinaharap.
Ang magkatugmang personal na mga karanasan ni Mark Knopfler, isang philologist sa pamamagitan ng edukasyon, ang naging batayan ng lyrics ng album. Ang pinakamatagumpay na kanta mula sa album na ito ay ang Romeo at Juliet, na nagsasabi tungkol sa hindi nasusukli na pag-ibig halos ayon kay Shakespeare.
Ang susunod na obra maestra ng studio ng grupong Love over Gold ay isinasaalang-alang, kung hindi ang pinakamahusay, pagkatapos ay isa sa ... sa kanilang discography.
Ang husay ng mga musikero ay umabot sa sukdulan nito, at ang mahahabang rock suite ay nalulugod sa pagiging sopistikado at iba't ibang mga solusyon sa pag-aayos. Naging matagumpay ang eksperimento.
Noong taglagas ng 1982, ang album ay sertipikadong ginto sa States at umakyat nang mataas sa maraming European chart.
Sa kasagsagan ng perestroika, kahit na ang Soviet recording company na Melodiya ay naglabas ng napakagandang record na ito sa USSR, nang walang mga hiwa at may orihinal na disenyo ng pabalat sa harap!
Maliban kung ang pangalan ng grupo at ang disc mismo ay nai-type sa Cyrillic - "Ang pag-ibig ay mas mahal kaysa sa ginto", at ang pinuno ng grupo ay lumitaw sa ilalim ng pangalang Knopfler - ang mga tagasalin ay nalilito sa titik na "susi" sa simula ng ang baybay ng Ingles.
Kapansin-pansin na ang album na ito ay ganap na ginawa ni Mark mismo at naglalaman lamang ng limang kanta - dalawa sa unang bahagi, at tatlo sa pangalawa.
Ang unang piraso ng Telegraph Road ay tumatagal ng higit sa 14 minuto, ngunit ang melodic pattern, tempo, at mood ay nagbabago nang ilang beses dito, na pinakikinggan sa isang hininga.
Umalis si Peak Withers sa banda pagkaraan ng paglabas ng album. Siya ay pinalitan ng drummer na si Terry Williams. Kasama ang taong ito sa komposisyon, isang dobleng live na album na Alchemy: Dire Straits Live ang naitala.
Ito ay inilabas hindi lamang sa vinyl, kundi pati na rin sa isang CD na nagiging popular.
Brothers in Arms
Bago ang bagong 1984 Dire Straits ay bumalik sa studio upang mag-record ng bago, ikalimang album. Kasunod nito, tinawag itong pinaka makabuluhang disc sa treasury ng koponan mismo, at ng buong dekada.
Sa oras na iyon, ang karagdagang organist na si Guy Fletcher mula sa Roxy Music ay sumali sa banda, ang gitarista na si Hal Lindes ay umalis, at ang American Jack Sonny ay na-recruit sa labas ng estado upang palitan siya.
Si Terry Williams ay nanatili sa pangunahin para sa mga music video at konsiyerto, at sa studio ang mga tambol ay ipinagkatiwala sa jazz drummer na si Omar Hakim.
Tandaan ang intro sa Money for Nothing, kung saan bago ang sikat na guitar break, ang synth shaft at drum pounding ay nabubuo - at kaya ang percussion ay marahas na sinira ni Williams.
Ang rekord ng himala ay lumitaw noong tagsibol ng 1985 at sinakop ang buong mundo nang walang pagbubukod. Maraming mga kanta mula sa album ang nakakuha ng pinakamataas na lugar sa mga chart: una, siyempre, Money for Nothing, pangalawa, Brothers in Arms at Walk of Life.
Ang kantang "Money for the Wind", na binubuo ni Mark Knopfler sa suporta ni Sting, ay nanalo ng Grammy.
Ang komersyal na tagumpay ng Brothers In Arms ay dahil sa hindi maliit na bahagi sa katotohanan na ito ang unang CD sa kasaysayan na nai-print sa isang milyong kopya.
Sinabi na ang gawaing ito ang partikular na maliwanag na nag-promote ng format ng CD at nagbigay nito ng pamumuno sa audio media para sa maraming mga darating na taon.
Ang paglilibot bilang suporta sa album ay isang malaking tagumpay. Sa pamamagitan ng paraan, ang pinakaunang konsiyerto ng paglilibot ay naganap sa Yugoslav Split, at hindi sa England o saanman sa Kanlurang Europa.
Sa panahon ng mga pagtatanghal sa bahay, nakibahagi ang banda sa pinakaastig na kaganapan sa kawanggawa na Live Aid.
Dalawang kanta ang kinanta ng Dire Straits: Sultans of Swing at Money For Nothing with Sting. Nagtapos ang world tour sa Sydney (Australia), kung saan nagtakda ang Dire Straits ng ganap na rekord ng pagganap - 16 na palabas sa loob ng 20 gabi.
Nasakop ng "Brothers in Arms" ang madla at sa ibang bansa: 9 na linggo sa tuktok ng listahan ng album ng Billboard - hindi ito biro para sa iyo!
Well, ang sikat na MTV video para sa pinakamagandang bagay mula sa album ay hindi dapat bawasan:
Hiwalay, pero hindi habang buhay
Tila matalinong hampasin habang mainit ang plantsa at sinimulang i-record kaagad ang susunod na disc. Ngunit pansamantalang binuwag ni Mark Knopfler ang grupo para sa solong trabaho at pagsulat ng musika para sa mga pelikula.
Ang mga lalaki ay muling nagsama-sama sa isang pinagsamang konsiyerto bilang parangal sa ika-70 anibersaryo ni Nelson Mandela noong Hunyo 11, 1988, at pagkaraan ng tatlong buwan ay opisyal na inihayag ang pagbuwag ng grupo.
Pagkalipas ng dalawang taon, ang Dire Straits ay pumasok sa entablado sa isa pang live na compilation, kung saan gumanap si Cliff Richards, Elton John, Genesis, Pink Floyd at marami pang ibang world rock star bilang karagdagan sa kanila.
Pinakabagong album
Sa simula ng 91, nagpasya ang mga matandang magkaibigan na sina Mark Knopfler at John Illsley na muling tipunin ang grupo, na inanyayahan sina Alan Clark at Guy Fletcher upang makatiyak.
Maraming mga musikero ng session ang kasangkot sa kumpanya sa quartet na ito, bukod sa kung saan ito ay nagkakahalaga ng pag-highlight ng saxophonist na si Chris White, gitarista na si Phil Palmer, drummer na si Jeff Porcaro mula sa Toto.
Ang album na On Every Street ay ibinebenta noong Setyembre 1991. Sa kabila ng katotohanan na sa loob ng anim na taon ay napalampas ng mga tagahanga ang Dire Straits at hindi na umaasa na makarinig ng bago mula sa kanya, ang tagumpay sa komersyo ay naging kahanga-hangang katamtaman, ang mga review ay nakalaan na neutral.
Sa isang UK lamang ang rekord ay umabot sa unang linya, ngunit sa USA ito ay kontento na lamang sa ikalabindalawang posisyon.
Sa paglipas ng panahon, ang halaga ng huling gawain ng grupo ay tumaas nang malaki, at pagkatapos ng ilang dekada, maaari nating kumpiyansa na sabihin: ito ay isang matatag na halimbawa ng modernong pop music.
