Pagdating sa mga mang-aawit sa opera, tiyak na dapat banggitin si Enrico Caruso.
Ang sikat na tenor sa lahat ng panahon at panahon, ang may-ari ng isang makinis na baritone na boses, ay nagmamay-ari ng isang natatanging vocal technique ng paglipat sa isang tala ng isang tiyak na taas sa panahon ng pagganap ng bahagi.
Hindi nakakagulat na ang sikat na Italyano na kompositor na si Giacomo Puccini, na narinig ang tinig ni Enrico sa unang pagkakataon, ay tinawag siyang "ang mensahero ng Diyos."
10 taon bago ang kanyang kamatayan, ang tagapalabas ng mga komposisyon ng opera ay kinilala bilang "hari ng mga tenor". At ang panahon kung saan nabuhay ang mang-aawit ay ipinagmamalaki na tinawag na "Karuzov's".
Kaya sino ang "phenomenon" na ito sa mga tuntunin ng kapangyarihan at timbre? Bakit siya tinawag na dakila sa mga dakila at inilagay sa isang par sa mga alamat ng entablado ng opera na sina Ruffo at Chaliapin? Bakit sikat pa rin ang mga musical works niya?
Mahirap na pagkabata ni Enrico Caruso
Ang may-ari ng isang napakatalino na talento sa boses ay ipinanganak sa Italya sa labas ng maaraw na Naples noong Pebrero 25, 1873 sa isang lugar ng industriya. Ang mga magulang ng hinaharap na tanyag na tao ay nabuhay nang napakahirap.
Sa murang edad, ang batang lalaki ay ipinadala sa paaralan, kung saan nakatanggap lamang siya ng isang pangunahing edukasyon, natutunan ang mga pangunahing kaalaman sa teknikal na pagguhit at pag-aaral ng mga pangunahing kaalaman sa pagsulat at pagbibilang.
Ang ama ng mang-aawit (isang mekaniko sa pamamagitan ng propesyon) ay nangarap na ang kanyang anak ay sumunod sa kanyang mga yapak. Sa sandaling si Caruso ay 11 taong gulang, siya ay ipinadala upang mag-aral sa isang pamilyar na inhinyero. Gayunpaman, hindi interesado si Enrico sa disenyo at konstruksiyon. Mahilig siyang kumanta sa koro ng simbahan.
Noong 15 taong gulang ang binata, namatay ang kanyang ina sa kolera. Ang buhay ay naging mas mahirap sa pananalapi. Upang mabuhay, nagpasya ang binata na tulungan ang kanyang ama.
Iniwan ang kanyang pag-aaral, si Enrico ay nakakuha ng trabaho sa pagawaan, ngunit hindi siya tumigil sa pagkanta sa templo. Hinangaan ng mga parokyano ang hindi kapani-paniwalang boses ng binata. Inanyayahan siyang kumanta ng mga harana para sa kanyang minamahal, bukas-palad na nagbabayad para sa mga serbisyo.
Dahil sa inspirasyon ng opinyon ng publiko, lumabas si Caruso upang magtanghal ng solo arias sa kalye. Ang ganitong hanapbuhay ay nagdulot ng maliit ngunit matatag na kita sa pamilya.
Nakamamatay na pagkikita kay Guglielmo Vergine
Hindi alam kung gaano karaming dapat gumanap ang isang tao sa mga pampublikong "konsiyerto" sa kalye, na gumaganap ng mga katutubong kanta at ballad ng Neapolitan, kung isang araw sa naturang pagtatanghal isang mahuhusay na batang performer ay hindi napansin ng isa sa mga guro ng vocal school, si Guglielmo Vergine.
Siya ang humimok sa ama ng bata (Marcello Caruso) na ipadala ang kanyang anak sa isang music school. Si Marcello ay hindi talaga umaasa sa tagumpay, ngunit gayon pa man ay sumang-ayon.
Di-nagtagal, ipinakilala ni Vergine ang matalinong binata sa maimpluwensyang mang-aawit ng opera na si Masini. Ang natitirang tenor ay lubos na pinahahalagahan ang mga kakayahan ng mag-aaral, na binabanggit na ang isa ay dapat na magamit ang natural na regalo.
Ang uhaw na makaahon sa kahirapan at ang pagnanais na sumikat ay ginawa ang kanilang trabaho. Si Caruso ay nagtrabaho nang husto sa buong buhay niya at nagtrabaho nang husto sa kanyang sarili, salamat sa kung saan nakatanggap siya ng unibersal na pagkilala hindi lamang sa bahay, kundi pati na rin sa malayo sa mga hangganan nito.
Ang mga pangunahing yugto ng malikhaing karera ni Enrico Caruso
Ang panimulang punto, ang "pinakamagandang oras" sa pagsakop sa entablado ay ang pagganap ng bahagi ni Enzo sa opera na La Gioconda noong 1897 sa Palermo. Gayunpaman, ang matagumpay na pag-akyat ay natapos sa hindi gaanong kapansin-pansin na kabiguan.
Ang labis na pagmamataas o hindi pagnanais na makibahagi sa pera upang bayaran ang mga serbisyo ng mga clackers ay humantong sa katotohanan na hindi pinahahalagahan ng publiko ang pagganap.
Si Enrico, na nabigo sa Neapolitan na madla, ay naglibot sa ibang mga bansa at lungsod ng Italya. Ang unang destinasyon ay malayo at hindi kilalang Russia. Ang mga dayuhang pagtatanghal ay nagparangal sa mang-aawit.
Noong 1900 bumalik siya sa kanyang maliit na tinubuang-bayan. Bilang isang sikat na tagapalabas ng mga bahagi ng opera, nagtanghal na siya sa entablado sa maalamat na La Scala.
Hindi nagtagal ay muling naglibot si Caruso. Nagbigay siya ng mga konsiyerto sa London, Berlin, Hamburg at iba pang mga lungsod sa Europa.
Ngunit ang kanyang mahiwagang boses ay gumawa ng tunay na splash sa mga Amerikanong mahilig sa genre ng opera. Ang pag-awit sa unang pagkakataon sa Metropolitan Opera (New York) noong 1903, ang tagapalabas ay naging pangunahing soloista ng teatro sa halos 20 taon. Dahil sa karamdaman at biglaang pagkamatay ng mang-aawit, napigilan niya ang kanyang nahihilo na karera.
Ang pinakasikat na aria at mga awit na ginanap ni Enrico Caruso:
- "Love Potion" - Nemorino.
- "Rigoletto" - Ang Duke.
- "Carmen" - Jose.
- "Aida" - Radames.
- Pagliacci - Canio.
- O Sole Mio.
Mga katotohanan mula sa personal na buhay
Nasiyahan si Caruso sa tagumpay sa kabaligtaran ng kasarian. Ang unang seryosong relasyon ng mang-aawit ay ang Italian opera diva na si Ada Giachetti. Gayunpaman, ang mga kabataan ay hindi pormal ang relasyon, na nanirahan sa loob ng 11 taon sa isang sibil na kasal.
Ipinanganak ni Ada ang kanyang asawa ng apat na anak, dalawa sa kanila ay namatay sa murang edad. Ang mag-asawa ay naghiwalay sa inisyatiba ng asawa, na tumakas sa kanyang dating kasintahan kasama ang isang bagong napili - isang driver.
Nabatid na isang beses nang opisyal na ikinasal si Enrico Caruso. Ang kanyang asawa ay anak ng isang Amerikanong milyonaryo na si Dorothy Park Benjamin, na kasama niya hanggang sa kanyang kamatayan.
Ang sikat na tenor ay namatay sa edad na 48 mula sa purulent pleurisy (Agosto 2, 1921). Humigit-kumulang 80 libong tao ang dumating upang magpaalam sa kanilang paboritong mang-aawit sa opera.
Ang embalsamadong katawan ay inilagay sa isang salamin na sarcophagus sa isang sementeryo sa Naples. Makalipas lamang ang ilang taon ang namatay ay inilibing sa isang batong libingan.
Kawili-wiling impormasyon mula sa talambuhay ng mang-aawit
- Bilang memorya ng kanyang yumaong asawa, naglathala si Dorothy ng 2 aklat na nakatuon sa buhay ng isang talento at minamahal na asawa.
- Si Caruso ang unang mang-aawit sa opera na nagtala ng arias sa kanyang pagganap sa isang talaan ng gramopon.
- Bilang isa sa mga pinaka-hinahangad na artista, kilala rin si Enrico bilang kolektor ng mga antique, lumang barya at selyo.
- Ang mang-aawit ay gumuhit ng mga karikatura at karikatura nang maayos, tumugtog ng ilang mga instrumentong pangmusika, binubuo ang kanyang sariling mga gawa ("Serenade", "Sweet Torments").
- Matapos ang pagkamatay ng sikat na tenor, isang malaking kandila ang ginawang nagkakahalaga ng higit sa $3500 (isang malaking halaga noong mga panahong iyon). Maaari lamang itong ilawan isang beses sa isang taon sa harap ng mukha ng Madonna sa simbahan ng Amerika ng St. Pompey.
Ang isang natural na regalo, isang orihinal na paraan ng pagganap ng liriko at dramatikong mga bahagi ng opera, lakas ng loob at kasipagan ay nagbigay-daan kay Enrico Caruso na makamit ang kanyang mga layunin at karapat-dapat sa unibersal na pagkilala.
Ngayon, ang pangalang Caruso ay naging isang pambahay na pangalan. Ganito ang tawag nila sa mga tunay na talento, mga may-ari ng pambihirang kakayahan sa boses. Ang paghahambing sa isa sa mga pinakadakilang tenor sa lahat ng panahon ay ang pinakamataas na karangalan para sa isang performer.
