Ang klasikal na musika ay hindi maiisip kung wala ang makikinang na mga opera ng kompositor na si Georg Friedrich Händel. Ang mga kritiko ng sining ay sigurado na kung ang genre na ito ay ipinanganak sa ibang pagkakataon, ang maestro ay maaaring matagumpay na magsagawa ng isang kumpletong reporma ng musikal na genre.
Si George ay isang hindi kapani-paniwalang maraming nalalaman na tao. Hindi siya natatakot na mag-eksperimento. Sa kanyang mga komposisyon maririnig ang diwa ng mga gawa ng English, Italian at German maestro. Kasabay nito, hindi niya pinahintulutan ang kompetisyon, na isinasaalang-alang ang kanyang sarili na halos isang Diyos. Ang isang masamang karakter ay pumigil sa maestro sa pagbuo ng isang masayang personal na buhay.
Mga bata at kabataan
Ang petsa ng kapanganakan ng maestro ay Marso 5, 1685. Siya ay nagmula sa maliit na probinsiyang Aleman na bayan ng Halle. Sa oras ng kapanganakan ni Handel, ang ulo ng pamilya ay higit sa 60 taong gulang. Ang mga magulang ay nagpalaki ng anim na anak. Pinalaki ng ina ang mga bata ayon sa mga batas ng relihiyon. Pagkatapos ng kapanganakan ng maliit na George, ang babae ay nagsilang ng ilang higit pang mga anak.
Maagang nabuo ang interes ni Handel sa musika. Hindi ito nababagay sa pinuno ng pamilya, na nangangarap na si George ay makabisado ang propesyon ng isang abogado. Magkahalong damdamin ang binata. Sa isang banda, itinuring niya na ang propesyon ng isang musikero ay walang kabuluhan (sa oras na iyon, halos lahat ng mga residente ng Kanlurang Europa ay nag-iisip). Ngunit, sa kabilang banda, ang malikhaing gawain ang naging inspirasyon niya.
Nasa edad na 4 na siya ay ganap na tumugtog ng harpsichord. Pinagbawalan siya ng kanyang ama na tumugtog ng instrumento, kaya kinailangan ni Georg na maghintay hanggang sa makatulog ang lahat sa bahay. Sa gabi, umakyat si Handel sa attic (ang harpsichord ay itinatago doon) at nakapag-iisa na pinag-aralan ang mga nuances ng tunog ng isang instrumentong pangmusika.
Georg Friedrich Händel: Pagtanggap sa pang-akit ng anak
Nagbago ang ugali ng kanyang ama sa musika noong 7 taong gulang ang kanyang anak. Ang isa sa mga marangal na duke ay nagpahayag ng kanyang opinyon tungkol sa talento ni Handel, na kumbinsihin ang padre de pamilya na magpaubaya. Tinawag ng Duke si George na isang tunay na henyo at tinawag ang kanyang ama na tumulong sa pagpapaunlad ng kanyang talento.
Mula noong 1694, ang musikero na si Friedrich Wilhelm Zachau ay nakikibahagi sa edukasyon sa musika ng batang lalaki. Salamat sa pagsisikap ng guro, walang kahirap-hirap na pinagkadalubhasaan ni Handel ang pagtugtog ng ilang mga instrumentong pangmusika nang sabay-sabay.
Tinatawag ng maraming kritiko ang panahong ito ng kanyang malikhaing talambuhay bilang pagbuo ng personalidad ni Handel. Si Zachau ay naging hindi lamang isang guro, kundi isang tunay na bituin sa paggabay.
Sa edad na 11, pumalit si Georg sa isang accompanist. Ang husay sa musika ng batang talento ay humanga sa Elector ng Brandenburg Frederick I kaya't pagkatapos ng pagtatanghal ay inanyayahan niya si George na pagsilbihan siya. Ngunit bago pumasok sa serbisyo, napilitan si Handel na makapag-aral.
Elector, iaalok sa ama na ipadala ang bata sa Italy. Napilitan ang padre de pamilya na tumanggi sa isang mataas na duke. Nag-aalala siya sa kanyang anak at ayaw siyang palayain ng ganito. Pagkatapos lamang ng pagkamatay ng kanyang ama, malayang naalis ni Handel ang kanyang talento at mga hangarin.
Natanggap niya ang kanyang edukasyon sa kanyang katutubong bayan ng Gall, at noong 1702 nagsimula siyang mag-aral ng abogasya at teolohiya sa Unibersidad ng Gall. Sa kasamaang palad, hindi niya natapos ang kanyang mas mataas na edukasyon. Sa huli, ang pagnanais na maging isang musikero ay ganap na nagmamay-ari sa kanya.
Ang malikhaing landas at musika ng kompositor na si Georg Friedrich Händel
Noong mga panahong iyon, tanging sa teritoryo ng Hamburg ay mayroong isang opera house. Ang mga kultural na residente ng mga bansang Europeo ay tinawag na Hamburg ang kabisera ng Kanlurang Europa. Salamat sa pagtangkilik ni Reinhard Kaiser, nagawa ni Georg na makaakyat sa entablado ng opera house. Pinalitan ng binata ang violinist at harpsichordist.
Di-nagtagal, naganap ang pagtatanghal ng mga debut opera ng dakilang maestro. Pinag-uusapan natin ang mga likhang musikal ng "Almira" at "Nero". Kapansin-pansin na karamihan sa opera ay ginaganap sa katutubong wika ng mga Italyano. Ang katotohanan ay itinuturing ni Handel na bastos ang wikang Aleman para sa gayong mga romantikong motibo. Ang mga itinanghal na opera ay hindi nagtagal ay itinanghal sa entablado ng lokal na teatro.
Paulit-ulit na sinubukan ni Handel na kumuha ng matataas na ranggo na maharlika para sa mga personal na order. Halimbawa, sa pagpilit ng pamilya Medici, napilitan siyang lumipat sa Italya. Doon, tinuruan niya ang mga bata kung paano tumugtog ng iba't ibang instrumentong pangmusika. Pinahahalagahan ng pamilyang ito ang kompositor, at itinaguyod pa ang pagpapalabas ng mga kasunod na likha ng master.
Maswerte si Handel dahil nadalaw niya sina Venice at Rome. Kapansin-pansin, imposibleng gumawa ng mga opera sa teritoryo ng mga estadong ito. Nakahanap ng paraan si Handel. Sa panahong ito siya ay bumubuo ng mga oratorio. Ang komposisyon na "The Triumph of Time and Truth" ay nararapat na espesyal na pansin.
Pagdating sa Florence, itinanghal ng master ang opera Rodrigo (1707), at sa Venice - Agrippina (1709). Tandaan na ang huling gawa ay itinuturing na pinakamahusay na opera na isinulat sa Italya.
Noong 1710 binisita ng maestro ang Great Britain. Sa panahong ito, ang opera ay nagsisimula pa lamang na lumabas sa estado. Iilan lang ang nakarinig tungkol sa musical genre na ito. Ayon sa mga art historian, iilan lamang ang mga kompositor na nanatili sa bansa noong panahong iyon. Pagdating sa UK, itinuring ni Anna si Handel bilang isang tagapagligtas. Umaasa siya na pagyamanin niya ang pamana ng kultura ng bansa.
Mga eksperimento ni Maestro Georg Friedrich Handel
Sa teritoryo ng makulay na London, itinanghal niya ang isa sa pinakamakapangyarihang opera sa kanyang repertoire. Tungkol ito kay Rinaldo. Kasabay nito, itinanghal ang mga opera na The Faithful Shepherd at Theseus. Mainit na tinanggap ng madla ang mga likha ng master. Ang gayong mainit na pagtanggap ay nagbigay inspirasyon sa kompositor na isulat ang Utrecht Te Deum.
Panahon na para mag-eksperimento si George sa musika. Noong 1716, ang fashion ng Hanover ay nag-udyok sa kanya na subukan ang genre ng Passion. Malinaw na ipinakita ng The Passion of Brox na hindi lahat ng genre ng musika ay nasa kapangyarihan ng mahusay na maestro. Hindi siya nasisiyahan sa resulta. Tinanggap din ng madla ang gawain nang medyo cool. Ang cycle ng mga suite na "Music on the Water" ay nakatulong upang maibalik ang reputasyon. Ang cycle ng mga gawa ay binubuo ng mga komposisyon ng sayaw.
Naniniwala ang mga istoryador ng sining na nilikha ng maestro ang ipinakita na cycle ng mga komposisyon para sa isang tigil ng kapayapaan kay Haring George I. Si Handel ay nagsilbi sa maharlika, ngunit hindi ganap na italaga ang kanyang sarili sa kanyang trabaho. Pinahahalagahan ng hari ang gayong orihinal na paghingi ng tawad mula sa kompositor. "Music on the Water" na kawili-wiling humanga kay Georg. Ilang beses niyang hiniling na ulitin ang pinakagustong bahagi ng paglikha.
Pagbaba ng popularidad ng kompositor
Si Georg sa buong buhay niya ay taos-pusong naniniwala na wala siyang, at hindi maaaring magkaroon, ng mga kakumpitensya. Ang maestro ay unang nakatagpo ng isang pakiramdam ng inggit noong 1720. Noon ang bansa ay binisita ng sikat na Giovanni Bononcini. Pagkatapos ay pinamunuan ni Giovanni ang Royal Academy of Music. Sa kahilingan ni Anna, binuo din ni Bononchini ang genre ng opera sa estado. Di-nagtagal, ipinakita ng maestro sa publiko ang paglikha ng "Astarte" at ganap na natabunan ang tagumpay ng opera na "Radamista" ni Handel. Nanlumo si George. Nagsimula ang isang tunay na itim na guhit sa kanyang buhay.
Ang mga gawa na kasunod na lumabas sa panulat ni Handel ay naging isang kabiguan (maliban sa opera na "Julius Caesar"). Ang maestro ay nagkaroon ng depresyon. Ang kompositor ay parang isang nonentity na hindi marunong magsulat ng mga mahuhusay na gawa sa musika.
Napagtanto ni Georg na ang kanyang mga komposisyon ay hindi tumutugma sa mga bagong uso. Sa madaling salita, luma na sila. Pumunta si Handel sa Italy para sa mga bagong impression. Kasunod nito, ang mga gawa ng musical master ay naging klasikal at mahigpit. Kaya, ang kompositor ay pinamamahalaang muling buhayin at bumuo ng opera sa UK.
Mga detalye ng personal na buhay
Noong 1738, sa kanyang buhay, isang monumento ang itinayo sa sikat na kompositor. Kaya, nagpasya ang maestro na magbigay pugay sa hindi maikakaila na kontribusyon sa pag-unlad ng klasikal na musika.
Sa kabila ng lahat ng mga pakinabang ng musikero, naaalala siya ng mga kontemporaryo bilang isang hindi kasiya-siyang tao. Siya ay nagdusa mula sa katabaan at talagang hindi alam kung paano manamit. Bilang karagdagan, siya ay isang malupit na tao. Madaling maglaro si Handel ng isang masamang biro sa direksyon ng isang tao.
Upang makamit ang isang magandang posisyon, siya ay literal na lumakad sa ibabaw ng mga ulo. Dahil sa katotohanan na siya ay miyembro ng isang piling lipunan, nakakuha si Georg ng mga kapaki-pakinabang na kakilala na tumulong sa kanya na umakyat sa hagdan ng karera.
Isa siyang narcissistic na tao na may likas na rebelde. Hindi niya nagawang makahanap ng karapat-dapat na mapapangasawa. Wala siyang iniwang tagapagmana. Natitiyak ng mga biographer ni Handel na dahil lamang sa masamang ugali ng maestro kaya hindi niya naranasan ang pag-ibig. Wala siyang paborito, at hindi niya niligawan ang mga babae.
Mga kagiliw-giliw na katotohanan tungkol sa kompositor
- Ang maestro ay nagkaroon ng malubhang karamdaman, bilang isang resulta kung saan 4 na mga daliri sa kanyang kaliwang paa ay inalis mula sa kanya. Natural, hindi na siya marunong tumugtog ng mga instrumentong pangmusika gaya ng dati. Nayanig nito ang emosyonal na kalagayan ni Handel, at siya, sa mahinahong pananalita, ay kumilos nang hindi naaangkop.
- Hanggang sa pagtatapos ng kanyang mga araw, nag-aral siya ng musika at nakalista bilang isang konduktor ng orkestra.
- Sinamba niya ang sining ng pagpipinta. Hanggang sa umalis ang paningin sa dakilang maestro, madalas niyang hinahangaan ang mga kuwadro na gawa.
- Ang unang Museo bilang parangal sa maestro ay binuksan noong 1948 sa bahay kung saan ipinanganak si Georg.
- Kinamumuhian niya ang mga kakumpitensya at maaaring punahin ang kanilang trabaho gamit ang masasamang salita.
Ang mga huling taon ng buhay ng lumikha
Simula noong 1740s, nawalan siya ng paningin. Pagkalipas lamang ng 10 taon, nagpasya ang kompositor sa isang operasyon ng kirurhiko. Ayon sa mga istoryador, ang seryosong operasyong ito ay isinagawa ni John Taylor. Ang interbensyon sa kirurhiko ay nagpalala sa kalagayan ng maestro. Noong 1953, halos wala siyang nakita. Hindi siya makapag-compose ng mga komposisyon, kaya kinuha niya ang papel ng konduktor.
Abril 14, 1759 siya ay namatay. Siya ay 74 taong gulang. Nakalimbag sa mga pahayagan na ang dahilan ng pagkamatay ng maestro ay "pathological gluttony."
