Si Gioacchino Antonio Rossini ay isang Italyano na kompositor at konduktor. Siya ay tinawag na hari ng klasikal na musika. Nakatanggap siya ng pagkilala sa kanyang buhay.
Ang kanyang buhay ay puno ng masaya at kalunos-lunos na mga sandali. Ang bawat karanasang damdamin ay nagbigay inspirasyon sa maestro na magsulat ng mga musikal na gawa. Ang mga likha ni Rossini ay naging iconic para sa maraming henerasyon ng klasisismo.
Mga bata at kabataan
Ang maestro ay isinilang noong Pebrero 29, 1792 sa teritoryo ng isang probinsyang bayan ng Italya. Ang ulo ng pamilya ay nagtrabaho bilang isang musikero, at ang kanyang ina ay nagtrabaho bilang isang mananahi.
Hindi mahirap hulaan na minana ni Rossini ang kanyang pagmamahal sa musika mula sa kanyang ama. Binigyan niya siya ng perpektong pandinig, at ang kakayahang magpasa ng musika sa puso. Ang natitira sa kanyang mga talento, kinuha ng bata mula sa kanyang ina.
Ang ulo ng pamilya ay nakilala hindi lamang sa kanyang mahusay na panlasa sa musika. Hindi siya natakot na ipahayag ang kanyang sariling opinyon. Higit sa isang beses isang tao ang nagpahayag ng kanyang opinyon laban sa kasalukuyang gobyerno, kung saan kailangan niyang maupo sa likod ng mga bar.
Natuklasan ng ina ni Rossini na si Anna ang kanyang talento sa pagkanta anim na taon pagkatapos ng kapanganakan ng kanyang anak. Ang babae ay nagsimulang magtrabaho bilang isang mang-aawit sa opera. Sa loob ng 10 taon, nagbigay si Anna ng mga konsyerto sa pinakamahusay na mga sinehan sa Europa, hanggang sa magsimulang masira ang kanyang boses.
Noong 1802 lumipat ang pamilya sa commune ng Lugo. Dito, natanggap ng maliit na Rossini ang kanyang pangunahing edukasyon. Ipinakilala ng lokal na pari ang binata sa mga gawa ng mga sikat na kompositor. Sa panahong ito, una niyang narinig ang mahuhusay na komposisyon nina Mozart at Haydn.
Sa kanyang teenage years, nakagawa na siya ng ilang sonata. Sa kasamaang palad, ang mga gawa ay ipinakita sa publiko lamang pagkatapos na matagpuan ang mga patron na nagbigay ng suportang pinansyal kay Rossini. Noong 1806, pumasok ang binata sa Liceo Musicale. Sa isang institusyong pang-edukasyon, hinasa niya ang kanyang mga kasanayan sa boses, natutong tumugtog ng ilang mga instrumentong pangmusika, at pinagkadalubhasaan ang mga pangunahing kaalaman sa komposisyon.
Sa panahon ng kanyang mga araw ng pag-aaral, nagtrabaho siya sa teatro. Ang kanyang baritone tenor ay nakakuha ng mga demanding audience. Ang mga konsiyerto ni Rossini ay ginanap sa isang buong bulwagan. Sa parehong yugto ng panahon, sumulat siya ng isang napakatalino na marka para sa dramang "Demetrius and Polybius". Tandaan na ito ang unang opera ng maestro.
Ang ulo ng pamilya at ina ni Rossini, bilang mga taong malikhain, ay naunawaan na ang opera ay umuunlad sa mundo. Ang sentro ng genre na ito noong panahong iyon ay ang Venice. Nang walang pag-iisip, nagpasya ang pamilya na ipadala ang kanilang anak sa ilalim ng pangangalaga ni Morandi, na nakatira sa Italya.
Ang malikhaing landas at musika ng maestro na si Gioacchino Antonio Rossini
Ang "Demetrius at Polybius" ay ang unang akda ng maestro sa panahon ng pagsulat. Ang "Promissory Note for Marriage" ay ang debut work, na siyang unang itinanghal sa teatro. Para sa produksyon, nakatanggap siya ng medyo kahanga-hangang halaga para sa oras na iyon. Ang tagumpay ay nag-udyok kay Rossini na magsulat ng tatlo pang gawa.
Ang kompositor ay nag-compose hindi lamang para sa Italy. Isang pagtatanghal ng kanyang pangitain ng Haydn's Four Seasons ang naganap sa Bologna. Ang trabaho ni Rossini ay tinanggap nang medyo mainit, ngunit may problema sa "Kakaibang Kaso". Ang gawain ay malamig na tinanggap ng publiko at nagdusa ng mga negatibong pagsusuri mula sa mga kritiko ng musika. Tandaan na ang parehong mga dula ay itinanghal sa mga sinehan ng Ferrari at Rome.
Noong 1812, itinanghal ang opera na "Chance Makes a Thief, or Mixed Suitcases". Nakapagtataka, ang gawain ay itinanghal nang higit sa 50 beses. Napakalaki ng kasikatan ni Rossini. Ang katotohanan na siya ay kabilang sa mga pinakamatagumpay na kompositor ay nagpalaya sa kanya mula sa serbisyo militar.
Sinundan ito ng pagtatanghal ng opera na "Tancred". Ito ay inihatid hindi lamang sa Italya. Ang premiere nito ay isang mahusay na tagumpay sa London at New York. Aabutin lang ng ilang linggo para itanghal ng maestro ang The Italian Woman sa Algeria, na nag-premiere din nang may matunog na tagumpay.
Isang bagong yugto sa buhay ng maestro
Sa pagsisimula ng 1815, isa pang kawili-wiling pahina sa malikhaing talambuhay ng kompositor ang nagbukas. Sa tagsibol lumipat siya sa teritoryo ng Naples. Pinamunuan niya ang mga royal theater at ang pinakamahusay na mga opera house sa bansa.
Noong panahong iyon, ang Naples ay tinawag na opera capital ng Europa. Ang Italian genre, na dinala ni Rossini, ay hindi agad umibig sa publiko. Marami sa mga gawa ng kompositor ang tinanggap nang may kaunting agresyon. Ngunit nagbago ang lahat pagkatapos ng pagsulat ng opera na "Elizabeth, Queen of England." Ito ay kagiliw-giliw na ang paglikha ay nilikha sa pundasyon ng mga sipi mula sa iba pang mga maestro opera na sikat na sa mga tagapakinig, iyon ay, ang pinakamahusay na musika. Napakalaki ng tagumpay ni Rossini.
Sa bagong lugar, mahinahon siyang nagsulat. Hindi niya kailangang magmadali. Mula dito, ang mga gawa sa panahong ito ay naging mas mapanlikha - sila ay puspos ng nakakaakit na katahimikan at pagkakaisa. Pinamunuan niya ang mga orkestra, upang magamit niya ang mga serbisyo ng mga musikero. Sa kanyang 7 taon sa Naples, gumawa siya ng higit sa 15 opera.
Ang Tugatog ng Sikat ni Gioacchino Antonio Rossini
Sa Roma, ang maestro ay bumubuo ng isa sa mga pinakamatalino na gawa ng kanyang repertoire. Ngayon, ang Barbero ng Seville ay itinuturing na calling card ni Rossini. Kinailangan niyang palitan ang pamagat ng opera ng "Almaviva, o Vain Precaution" dahil ang trabaho na may pamagat na "The Barber of Seville" ay nakuha na. Ang gawaing ito ay nagdala kay Rossini ng katanyagan sa buong mundo. Sa panahong ito, sumulat siya ng marami pang iba, hindi gaanong makikinang na mga gawa.
Ang pagtaas ay nabahiran ng kabiguan. Noong 1819, ipinakita ng maestro ang gawa ni Hermione sa publiko. Ang gawain ay malamig na tinanggap ng publiko. Ang malamig na pagtanggap ay nagpapahiwatig kay Rossini na ang publiko mula sa Naples ay pagod na sa kanyang mga gawa. Sinamantala niya ang pagkakataon at lumipat sa Vienna.
Nang malaman ng Ministro ng Ugnayang Panlabas na si Rossini mismo ay dumating sa bansa, ibinigay niya sa maestro ang lahat ng mga pambansang sinehan upang magamit. Ang katotohanan ay itinuturing ng opisyal na ang mga gawa ng kompositor ay malayo sa politika, kaya't wala siyang nakitang anumang potensyal na banta sa kanya.
Ito ay sa isa sa mga venue sa Vienna na narinig niya ang kahanga-hangang "Symphony No. 3", na kabilang sa may-akda ng Beethoven. Pinangarap ni Rossini na makilala ang sikat na kompositor. Sa mahabang panahon ay hindi siya nangahas na gawin ang unang hakbang para sa komunikasyon. Hindi siya nagsasalita ng mga wika, bukod pa, ang pagkabingi ni Beethoven ay nagsilbing hadlang din sa komunikasyon. Ngunit, nang magkaroon sila ng pagkakataong mag-usap, pinayuhan ni Ludwig si Rossini na kumuha ng gabay sa nakakaaliw na musika, na iniwan ang opera.
Di-nagtagal, ang premiere ng opera na "Semiramide" ay naganap sa Venice. Pagkatapos nito, lumipat ang maestro sa London. Pagkatapos ay bumisita siya sa Paris. Sa kabisera ng France, lumikha siya ng tatlo pang opera.
Mga bagong gawa
Ang isa pang high-profile na gawa ng kompositor ay hindi maaaring balewalain. Noong 1829, naganap ang premiere ng opera na "William Tell", na isinulat ng maestro batay sa dula ni Schiller. Ang overture ay kabilang sa isa sa pinakasikat na bahagi ng orkestra sa mundo. Nagpatunog pa siya sa animated na serye na "Mickey Mouse".
Sa teritoryo ng Paris, ang maestro ay kailangang magsulat ng ilang higit pang mga gawa. Kasama sa kanyang mga plano ang pagsulat ng musical accompaniment para kay Faust. Ngunit ang tanging makabuluhang mga gawa na isinulat sa panahong ito ay: Stabat Mater, pati na rin ang isang koleksyon ng mga kanta para sa mga Musical Evenings salon.
Ang isa sa mga pinakamahalagang gawa sa mga huling taon ng kanyang buhay ay ang "A Little Solemn Mass", na isinulat noong 1863. Ang ipinakita na gawain ay nakakuha lamang ng katanyagan pagkatapos ng pagkamatay ng maestro.
Mga detalye ng personal na buhay ni Gioacchino Antonio Rossini
Hindi nagustuhan ng maestro na magpakalat ng impormasyon tungkol sa kanyang personal na buhay. Ngunit, gayunpaman, hindi maitago sa publiko ang kanyang napakaraming nobela kasama ang mga mang-aawit ng opera. Ang pinakamahalagang babae sa buhay ng napakatalino na maestro ay si Isabella Colbran.
Sa unang pagkakataon narinig niya ang kahanga-hangang pag-awit ng isang babae noong 1807 sa entablado ng Bologna. Nang lumipat siya sa teritoryo ng Naples, sumulat siya ng mga komposisyon para lamang sa kanyang asawa. Si Isabella ang pangunahing tauhan sa halos lahat ng kanyang mga opera. Noong Marso 1822, kinuha niya ang isang babae bilang kanyang opisyal na asawa. Ito ay isang mature na unyon. Si Rossini ang nagpumilit sa desisyon na gawing legal ang relasyon.
Noong 1830, nagkita sina Isabella at Rossini sa huling pagkakataon. Lumipat ang maestro sa Paris, at isang Olympia Pelissier ang naging kanyang bagong libangan. Nagtrabaho siya bilang courtesan.
Para sa kapakanan ni Rossini, binago niya ang kanyang trabaho at naging isang perpektong babae. Niligawan niya ang maestro at sinunod niya ito. Noong 1846, iminungkahi niya ang babae ng isang panukalang kasal. Nagpakasal sila at nanirahan sa barque nang mahigit 20 taon. Siyanga pala, hindi niya iniwan ang mga tagapagmana ni Rossini.
Mga kagiliw-giliw na katotohanan tungkol sa kompositor
- Nang makita ni Rossini ang mga kondisyon kung saan nakatira ang kanyang idolo, labis siyang nagulat. Si Beethoven ay napapaligiran ng kahirapan, habang si Rossini mismo ay namuhay nang maunlad.
- Pagkatapos ng 40 taon, ang kanyang kalusugan ay lumala nang husto. Nagdusa siya ng depression at insomnia. Ang kanyang kalooban ay madalas na nagbabago. Sa gabi, kayang-kaya niyang magpakalma - iiyak siya kung ang araw ay hindi kasing-produktibo gaya ng plano.
- Madalas siyang nagtalaga ng mga kakaibang pangalan sa kanyang mga gawa. Ano ang halaga ng mga likha ng "Four Appetizers and Four Desserts" at "Convulsive Prelude".
Ang mga huling taon ng buhay ng maestro
Matapos ang pagkamatay ni Mother Rossini, ang kanyang kalusugan ay lumala nang husto. Nagkaroon siya ng gonorrhea, na humantong sa maraming komplikasyon. Nagdusa siya ng urethritis, arthritis at depression. Bilang karagdagan, ang maestro ay nagdusa mula sa labis na katabaan. Sinasabing isa siyang malaking gourmet, at hindi makatiis ng masasarap na pagkain.
Namatay siya noong Nobyembre 13, 1868. Ang sanhi ng kamatayan ay ang mga nakalistang sakit, pati na rin ang isang hindi matagumpay na interbensyon sa kirurhiko, na isinagawa upang alisin ang tumor mula sa tumbong.
