Walang maraming pang-internasyonal na grupo ng musika sa mundo na gumagana nang permanente. Karaniwan, ang mga kinatawan ng iba't ibang bansa ay nagtitipon lamang para sa isang beses na mga proyekto, halimbawa, upang mag-record ng isang album o isang kanta. Ngunit mayroon pa ring mga pagbubukod.
Isa na rito ang grupong Gotan Project. Lahat ng tatlong miyembro ng grupo ay mula sa iba't ibang bansa. Si Philippe Coen Solal ay Pranses, si Christoph Muller ay Swiss at si Eduardo Makaroff ay Argentine. Ipiniposisyon ng koponan ang sarili bilang isang French trio mula sa Paris.
Bago ang proyekto ng Gotan
Si Philip Coen Solal ay ipinanganak noong 1961. Sinimulan niya ang kanyang karera sa musika bilang isang consultant. Pangunahing nakipagtulungan siya sa mga studio ng pelikula.
Halimbawa, nagtrabaho siya sa mga sikat na direktor tulad nina Lars von Trier at Nikita Mikhalkov. Bago ang Gotan, nagtrabaho din si Solal bilang isang DJ at nagsulat ng mga komposisyon.
Noong 1995, pinagsama siya ng kapalaran kasama si Christoph Müller (ipinanganak noong 1967), na kakalipat lang sa Paris mula sa Switzerland, kung saan siya ay gumagawa ng electronic music.
Ang pag-ibig para sa kanya, pati na rin para sa Latin American melodies, pinagsama ang parehong mga musikero. Agad nilang ginawa ang kanilang label na Ya Basta. Ang mga rekord ng ilang banda ay inilabas sa ilalim ng tatak na ito. Ang lahat ng mga ito ay pinagsama ang mga katutubong motibo ng Timog Amerika sa elektronikong musika.
At ang kakilala ng lahat ng tatlong musikero ay nangyari noong 1999. Muller at Solal, minsang pumasok sa isang Parisian restaurant, nakilala ang gitarista at mang-aawit na si Eduardo Makaroff doon.
Sa oras na iyon siya ay nagsasagawa ng orkestra. Si Eduardo, na ipinanganak sa Argentina noong 1954, ay nanirahan sa France nang ilang taon. Sa bahay, siya, sa pamamagitan ng paraan, ay ginawa ang parehong bagay tulad ng Solal - nagtrabaho siya sa mga studio ng pelikula, na bumubuo ng musika para sa mga pelikula.
Paglikha ng isang grupo at paghihiganti ng tango
Halos kaagad pagkatapos nilang magkita, nabuo ang trinity sa bagong grupo ng Gotan Project. Sa katunayan, ang "gotan" ay isang simpleng permutasyon ng mga pantig sa salitang "tango".
Ang tango ang naging pangunahing direksyon ng musikal na pagkamalikhain ng grupo. Totoo, na may twist - ang violin at gotan guitar ay idinagdag sa mga ritmo ng Latin American - ito ay isang simpleng muling pagsasaayos ng mga pantig sa salitang tango. Ang bagong istilo ay tinawag na "electronic tango".
Ayon sa mga musikero, nagpasya silang mag-eksperimento, hindi alam kung ano ang mangyayari. Gayunpaman, pagkatapos magtrabaho nang sama-sama, dumating sila sa konklusyon na ang klasikal na tango sa elektronikong pagproseso ay medyo maganda. Sa kabaligtaran, ang musika mula sa ibang kontinente ay nagsimulang tumugtog ng mga bagong kulay kung ito ay kinumpleto ng isang elektronikong tunog.
Noong 2000, ang unang pag-record ng banda ay inilabas - ang maxi-single na Vuelvo Al Sur / El Capitalismo Foraneo. At makalipas ang isang taon, isang ganap na album ang ipinakita. Ang pangalan nito ay nagsalita para sa sarili nito - La Revancha del Tango (literal na "Revenge of the Tango").
Ang mga musikero mula sa Argentina, Denmark, pati na rin ang isang mang-aawit na Catalan ay nakibahagi sa pag-record ng mga komposisyon.
Ang paghihiganti ng tango, sa katunayan, ay naganap. Mabilis na nakakuha ng atensyon ang mga rekording ng banda. Ang electronic tango ay sinalubong nang malakas ng kapwa publiko at mapiling kritiko ng musika.
Ang mga komposisyon mula sa La Revancha del Tango ay sabay-sabay na naging mga internasyonal na hit. Ayon sa pangkalahatang opinyon, ito ay dahil sa album na ito na ang interes sa tango ay tumaas muli sa France, at sa buong Europa din.
Internasyonal na pagkilala sa grupo
Nasa pagtatapos ng 2001 (kasunod ng paghihiganti ng tango), nagpunta ang grupo sa isang malawakang paglilibot sa Europa. Gayunpaman, ang paglilibot ay mabilis na naging pandaigdigan.
Sa panahon ng paglilibot, ang Gotan Project ay gumanap sa maraming bansa. Binanggit ng British press ang unang album ng banda bilang isa sa pinakamahusay sa taon (sa ilang sandali - sa isang dekada).
Noong 2006, pinasaya ng banda ang mga tagahanga ng isang bagong buong album, Lunatico. At halos kaagad nagpunta siya sa isang mahabang paglilibot sa mundo.
Sa panahon ng paglilibot, na tumagal ng 1,5 taon, ang mga musikero ay gumanap sa pinaka-prestihiyosong mga lugar sa mundo. Pagkatapos ng paglilibot, ang mga CD ng mga live na pag-record ay inilabas.
At noong 2010 isa pang record na Tango 3.0 ang inilabas. Habang ginagawa ito, aktibong nag-eksperimento ang koponan, sumusubok ng mga bagong opsyon.
Kaya, sa panahon ng pag-record, ginamit ang isang harmonica virtuoso, isang komentarista ng football sa TV at isang koro ng mga bata. Naturally, mayroong electronics. Totoo, ang tunog ay naging mas moderno.
Ang unang pakikilahok nina Solal at Eduardo sa mga pelikula ay naging kapaki-pakinabang sa grupong Gotan Project. Ang mga melodies ng grupo ay kadalasang ginagamit bilang soundtrack para sa mga pelikula at palabas sa TV. Ang mga komposisyon ng koponan ay maaaring marinig kahit na sa panahon ng Olympics, halimbawa, sa mga programa ng mga gymnast.
Estilo ng banda
Ang live na pagganap ng Gotan Project ay nakakabighani. Ang trio, na nagbibigay pugay sa Argentina (bilang ang lugar ng kapanganakan ng tango), ay gumaganap sa dark suit at retro na sumbrero.
Ang isang espesyal na lasa ay idinagdag sa pamamagitan ng projection ng isang video mula sa isang lumang Latin American na pelikula. Simpleng ipinaliwanag ang visualization na pare-pareho sa istilo. Sa simula pa lang ng trabaho ng grupo, ginawa na ito ng video artist na si Prissa Lobjoy.
Tulad ng sinasabi mismo ng mga musikero, gusto nila ang ganap na magkakaibang musika, mula sa rock hanggang dub. Ang isa sa mga miyembro ng banda ay karaniwang isang tagahanga ng musika ng bansa. At ang gayong iba't ibang mga lasa, siyempre, ay makikita sa gawain ng koponan.
Siyempre, ang batayan ng Gotan Project ay tango, katutubong at elektronikong musika, ngunit ang lahat ng ito ay aktibong pupunan ng iba pang mga elemento. Ito, marahil, ang sikreto ng tagumpay ng mga musikero na ang mga komposisyon ay pinakikinggan ng mga taong mula 17 hanggang 60 taong gulang sa buong mundo.
