Si Maurice Ravel ay pumasok sa kasaysayan ng musikang Pranses bilang isang impresyonistang kompositor. Ngayon, ang mga makikinang na komposisyon ni Maurice ay naririnig sa pinakamahusay na mga sinehan sa mundo. Napagtanto din niya ang kanyang sarili bilang isang konduktor at musikero.
Ang mga kinatawan ng impresyonismo ay bumuo ng mga pamamaraan at pamamaraan na nagpapahintulot sa kanila na maayos na makuha ang totoong mundo sa kadaliang kumilos at pagkakaiba-iba nito. Ito ang isa sa pinakamalaking uso sa sining ng huling ikatlong bahagi ng ika-XNUMX - unang bahagi ng ika-XNUMX siglo.
Mga bata at kabataan
Ang napakatalino na maestro ay ipinanganak noong Marso 7, 1875. Siya ay isinilang sa maliit na French provincial town ng Ciboure. Walang kinalaman ang mga magulang ni Ravel sa musika. Halimbawa, ang ulo ng pamilya ay nagtrabaho bilang isang inhinyero.
Narito ang isang kawili-wiling sandali: ang ama, na nagmula sa Switzerland, ay hindi mabubuhay nang walang musika kahit isang araw. Bilang karagdagan, tumugtog siya ng ilang mga instrumentong pangmusika. Siyempre, ipinasa niya ang kanyang mga kakayahan sa kanyang anak. Maganda ang pagpapalaki ni Nanay. Sinubukan niyang bumuo ng tamang mga halaga ng buhay sa kanyang anak.
Ginugol ni Maurice ang kanyang pagkabata sa Paris, kung saan lumipat ang buong pamilya pagkatapos ng kapanganakan ng kanilang unang anak. Nagpasya ang mga magulang na paunlarin ang pagmamahal ng kanilang anak para sa pagkamalikhain, at samakatuwid ay pinag-aralan niya ang mga pangunahing kaalaman sa notasyon ng musika, at bilang isang tinedyer ay pumasok siya sa lokal na konserbatoryo. Ang mga sikat na musikero na sina Faure at Berno ay nagturo sa ipinakitang institusyon.
Ang landas sa pagnanais na makakuha ng diploma ay naging mahirap. Ang katotohanan ay si Maurice Ravel ay mayroon nang sariling pananaw sa musika at sa pagbuo ng mga komposisyon. Hindi siya nag-atubiling ipahayag ang kanyang opinyon sa mga guro, kung saan siya ay pinatalsik ng maraming beses, at pagkatapos ay muling naibalik sa hanay ng mga mag-aaral.
Ang malikhaing landas at musika ng kompositor na si Maurice Ravel
Kung hindi ka mag-prevaricate, at ipikit ang iyong mga mata sa karakter ni Ravel, pagkatapos ay maaari naming ligtas na sabihin na ang mga guro ay agad na nakakita ng isang nugget sa kanya. Isa siya sa mga pinaka mahuhusay na mag-aaral sa kanyang stream, kaya siya ay nasa ilalim ng pag-aalaga ng napakatalino na Fauré.
Ang tagapayo ay nagsimulang magtrabaho nang malapit sa mag-aaral, at sa lalong madaling panahon ang mga kamangha-manghang musikal na nilikha ay lumabas mula sa ilalim ng kanyang panulat. Ang mga mahilig sa musika noon sa mga itinanghal na komposisyon ay lalong mainit na tinanggap ang "Antique Minuet".
Natuklasan ni Ravel ang kanyang tunay na hilig sa pagsusulat ng musika matapos siyang mapalad na nakausap si Erika Satie. Siya ay naging sikat bilang "ama" ng impresyonismo, isang musikal na kalokohan, na ang trabaho ay nanatiling ipinagbabawal sa mahabang panahon.
Pagkatapos makapagtapos sa conservatory, nagsumikap siya. Sa loob ng humigit-kumulang 15 taon, walang humpay siyang lumikha ng mga bagong gawa, ngunit, sa kasamaang-palad, hindi siya naging sikat sa isang malawak na bilog. Nabigo siyang maihatid ang kanyang mga saloobin sa publiko. Ang musika ng maestro ay tumugon sa mga ibinigay na uso. Ngunit, ang kanyang mga kontemporaryo ay tinalikuran ng katotohanan na ang mga komposisyon ay tinimplahan ng impresyonistikong aesthetics.
Ang makabagong diskarte ng maestro ay labis na ikinainis ng mga kinatawan ng tinatawag na mataas na paaralan. Ilang beses na sunod-sunod na sinubukan ni Ravel na subukan ang kanyang talento sa kompetisyon para sa inaasam-asam na Rome Prize, ngunit sa bawat pagkakataon na ang tagumpay ay napupunta sa ibang tao. Ang isa pang pagtatangka na umalis sa kumpetisyon bilang isang nagwagi ay radikal na nagbago sa buhay ng hindi lamang ng kompositor, ngunit nagdala ng ilang mga pagbabago sa mundo ng musikal ng Paris.
Ang kasikatan ng maestro
Nang mag-apply si Ravel para sa kompetisyon, siya ay tinanggihan. Nagtalo ang mga organizer na hindi pinapayagan ng mga paghihigpit sa edad ang maestro na makilahok sa kompetisyon. Ang mga musikero na hindi pa umabot sa 30 taong gulang ang maaaring sumali sa kompetisyon. Sa oras na iyon, hindi pa niya nagawang magdiwang ng isang round date. Isinasaalang-alang niya na ang pagtanggi ay hindi sumunod sa itinatag na mga patakaran.
Laban sa background na ito, isang malakas na iskandalo ang sumabog, na kalaunan ay nagsiwalat ng ilang mga pandaraya sa bahagi ng mga miyembro ng hurado. Ang tuktok ng Academy of Arts ay tinanggal sa kanyang puwesto, at ang kanyang puwesto ay kinuha ng dating guro ni Ravel, si Gabriel Foret.
Laban sa backdrop ng mga kaganapang ito, ang kompositor mismo ay naging isang tunay na bayani. Ang kanyang katanyagan ay nagsimulang lumakas araw-araw, at ang interes sa pagkamalikhain ay nakakakuha ng momentum. Isang tunay na kontrobersya ang sumiklab tungkol sa hindi maliwanag na personalidad na ito. Ang mga makikinang na gawa ng maestro ay pinatunog sa lahat ng dako sa pinakamahusay na mga sinehan sa mundo. Sinimulan nilang pag-usapan siya bilang isa sa pinakamaliwanag na kinatawan ng impresyonismo.
Nabawasan ang pagkamalikhain
Sa pagsisimula ng Unang Digmaang Pandaigdig, binawasan niya ang kanyang malikhaing aktibidad. Gusto sana niyang pumunta sa harapan, ngunit hindi siya kinuha ng mga ito dahil sa kanyang pangangatawan. Sa huli, siya ay inarkila sa serbisyo. Isusulat niya ang tungkol sa panahong ito sa kanyang mga memoir.
Matapos ang pagsisimula ng kapayapaan, nagsimulang magsulat si Ravel ng mga musikal na gawa. Totoo, ngayon nagsimula siyang magtrabaho sa ibang genre. Sa paligid ng panahong ito, binubuo niya ang The Tomb of Couperin, at personal ding nakilala si Sergei Diaghilev.
Ang kakilala ay lumago sa isang matibay na pagkakaibigan. Sumulat pa nga si Ravel ng musical accompaniment para sa ilang mga production ng Diaghilev - Daphnis at Chloe at Waltz.
Pinakamataas na kasikatan na si Maurice Ravel
Sa panahong ito, bumababa ang rurok ng kasikatan ng kompositor. Ang kanyang katanyagan ay matagal nang lumampas sa kanyang katutubong France, kaya nagpunta siya sa isang European tour. Sinalubong siya ng palakpakan sa malalaking lungsod. Ang maestro ay nilapitan ng mga utos ng mga sikat na kinatawan ng mundo ng musika. Halimbawa, sumulat siya ng isang orkestra ng Mga Larawan ng Modest Mussorgsky sa isang Exhibition para sa konduktor na si Sergei Koussevitzky.
Kasabay nito, bumubuo siya ng isang obra para sa orkestra ng Bolero. Tandaan na ngayon ang gawaing ito ay itinuturing na isa sa mga pinakasikat na gawa ni Ravel. Ang kasaysayan ng pagsulat ng "Bolero" ay simple at mausisa. Inihagis ng sikat na ballerina ang ideya ng pagsulat ng gawa sa kompositor. Habang nagtatrabaho sa iskor, sumulat ang maestro kay Koussevitzky na kulang ito sa anyo at pag-unlad. Ang iskor ay perpektong pinagsama ang mga klasiko sa mga ritmo ng Espanyol na musika.
Matapos ang pagtatanghal ng Bolero, ang katanyagan ng maestro ay tumaas ng sampung beses. Isinulat nila ang tungkol sa kanya sa mga pahayagan sa Europa, ang mga batang kompositor ay tumingin sa kanya, ang mga nagmamalasakit na tagahanga ay nais na makita siya sa kanilang bansa.
Ang mga huling taon ng buhay ng maestro ay hindi matatawag na produktibo. Siya ay nagtrabaho nang kaunti. Noong 1932, habang nasa isang paglilibot sa Europa, siya ay nasa isang malubhang aksidente sa sasakyan. Nakatanggap siya ng maraming pinsala na nangangailangan ng pangmatagalang paggamot at rehabilitasyon. Ang huling gawain ng kompositor ay ang gawaing "Tatlong Kanta", na isinulat niya lalo na para kay Fyodor Chaliapin.
Mga detalye ng personal na buhay
Hindi niya gustong pag-usapan ang kanyang personal na buhay. Hanggang ngayon, hindi alam kung ang maestro ay may mga romansa sa mga kinatawan ng hindi kabaro. Wala siyang iniwang tagapagmana. Hindi nagpakasal si Maurice sa mga babaeng kilala niya.
Mga kagiliw-giliw na katotohanan tungkol kay Maurice Ravel
- Ang kanyang paboritong maestro ay si Mozart. Natuwa siya at nakinig sa mga makikinang na gawa ng maestro.
- Ang pagganap ng "Bolero" ay tumatagal ng 17 minuto.
- Dahil sa kakulangan ng impormasyon tungkol sa mga kababaihan, iminumungkahi ng mga biographer na nagpakita siya ng interes sa mga lalaki. Ngunit walang opisyal na kumpirmasyon tungkol dito.
- Hindi talaga siya mahilig tumugtog ng mga instrumentong pangmusika. Ang pagbubuo ng mga komposisyon ay nagdulot sa kanya ng higit na kasiyahan.
- Ang maestro ay gumawa ng piano concerto para sa kaliwang kamay.
Kamatayan ng isang mahusay na kompositor
Noong ika-33 taon ng huling siglo, na-diagnose siya na may malubhang sakit na neurological. Ayon sa mga doktor, ang sakit ay lumitaw laban sa background ng isang pinsala na natanggap sa isang aksidente sa sasakyan. Makalipas ang apat na taon, sumailalim siya sa operasyon sa utak. Pero, nakakamatay pala. Namatay siya noong Disyembre 4, 28.
