Sa ilang mga punto sa unang bahagi ng ika-21 siglo, ang Radiohead ay naging higit pa sa isang banda: sila ay naging isang foothold para sa lahat ng bagay na walang takot at adventurous sa rock. Nagmana talaga sila ng trono David Bowie, Rosas Floyd и Pakikipag-usap Paunang abiso.
Ang huling grupo ay nagbigay sa Radiohead ng kanilang pangalan, isang track mula sa kanilang 1986 album na True Stories. Ngunit ang Radiohead ay hindi kailanman naging katulad ng Heads, at wala silang masyadong kinuha kay Bowie maliban sa kanyang pagpayag na mag-eksperimento.
Pagbuo ng kolektibong Radiohead
Ang bawat miyembro ng Radiohead ay isang estudyante sa Oxfordshire Abingdon School. Ed O'Brien (gitara) at Phil Selway (drums) ay mga nakatatanda, na sinundan ng isang taon na mas bata Thom Yorke (vocals, gitara, piano) at Colin Greenwood (bass).
Ang apat na musikero ay nagsimulang tumugtog noong 1985 at hindi nagtagal ay idinagdag ang nakababatang kapatid ni Colin na si Johnny, na dati nang naglaro sa Illirate Hands kasama ang kapatid ni Yorke na si Andy at Nigel Powell, sa banda.
Si Johnny ay nagsimulang tumugtog ng mga keyboard ngunit kalaunan ay lumipat sa gitara. Noong 1987, lahat maliban kay Johnny ay napunta sa unibersidad, kung saan marami sa mga mag-aaral ang nag-aral ng musika, ngunit noong 1991 ay muling nagsama-sama ang quintet at nagsimulang gumanap nang regular sa Oxford.
Sa kalaunan ay nakuha nila ang atensyon ni Chris Hufford - kilala noon bilang producer ng Shoegaze Slowdive - na nagmungkahi na mag-record ang banda ng isang demo kasama ang kanyang partner na si Bryce Edge. Hindi nagtagal ay naging manager sila ng banda.
Pag-on sa isang Biyernes sa Radiohead
Medyo naging pamilyar ang EMI sa mga demo ng banda, pinirmahan sila sa isang kontrata noong 1991 at iminumungkahi na baguhin nila ang kanilang pangalan. Isang banda na tinawag na On a Friday ang naging Radiohead. Sa ilalim ng bagong pangalan, naitala nila ang kanilang debut EP Drill kasama ang Hufford at The Edge, na inilabas ang record noong Mayo 1992. Pumasok ang banda sa studio kasama ang mga producer na sina Paul Caldery at Sean Slade para i-record ang kanilang full-length na debut album.
Ang unang bunga ng mga session na ito ay "Creep", isang solong inilabas sa UK noong Setyembre 1992. Ang "Creep" ay hindi nag-air kahit saan noong una. Hindi pinansin ng British music weekly ang tape, at hindi ito pinalabas ng radyo.
Ang mga unang sulyap ng kasikatan
Ang Pablo Honey, ang full-length na debut album ng banda, ay lumabas noong Pebrero 1993, na sinuportahan ng single na "Anyone Can Play Guitar", ngunit ni release ay hindi nakakuha ng maraming katanyagan sa kanilang katutubong UK.
Sa puntong ito, gayunpaman, ang "Creep" ay nagsimula nang maakit ang atensyon ng mga tagapakinig mula sa ibang mga bansa. Sa una, ang kanta ay hit sa Israel, ngunit ang malaking alon ng atensyon ay nagmula sa Estados Unidos, na nakaranas ng alternatibong rock revolution.
Ang maimpluwensyang istasyon ng radyo sa San Francisco na KITS ay nagdagdag ng "Creep" sa kanilang playlist. Kaya kumalat ang rekord sa kanlurang baybayin at sa MTV, na naging isang tunay na hit. Ang kanta ay halos nanguna sa numero uno sa Billboard Modern Rock chart at nangunguna sa numero 34 sa Hot 100.
Masasabi natin na ito ay isang malaking tagumpay para sa British guitar group. Ang muling inilabas na "Creep" ay naging nangungunang sampung hit sa UK, na umabot sa numerong pito noong taglagas ng 1993. Ang dating hindi matagumpay na grupo ay biglang nagkaroon ng mas maraming tagahanga kaysa sa inaasahan nila.
Daan patungo sa pagkilala para sa Radiohead
Nagpatuloy ang Radiohead sa paglilibot kasama si Pablo Honey noong 1994, ngunit walang mga kasunod na hit, na nagbunsod sa mga kritiko na magduda na sila ay isang one-hit na banda. Ang ganitong kritisismo ay nagpabigat sa banda, na naghangad na i-record ang kanilang mga bagong kanta. Nakuha nila ang pagkakataong iyon noong unang bahagi ng 1994 nang pumasok sila sa studio para magtrabaho kasama ang producer na si John Leckie - noon ay kilala sa kanyang trabaho kasama ang Stone Roses sa 1994 EP My Iron.
Ang malakas at ambisyosong EP ay nagbigay ng magandang ideya kung ano ang magiging album ng The Bends. Inilabas noong Marso 1995, ipinakita ng The Bends na ang Radiohead ay lumalago nang musika. Ang album ay napaka melodic at experimental.
Pagkatapos noon, tinanggap ng mga kritiko sa UK ang grupo, at kalaunan ay sumunod ang publiko: wala sa unang tatlong single ("High and Dry", "Fake Plastic Trees", "Just") ang hindi umangat sa #17 sa UK chart, ngunit ang huling single na "Street Spirit (Fade Out)" ay umabot sa numerong lima sa pagtatapos ng 1996.
Sa US, ang The Bends ay natigil sa No. 88 sa Billboard chart, ngunit ang record ay naging popular sa mga tagapakinig. At ang banda ay hindi tumigil sa paglilibot sa gawaing ito, na nagbukas ng mga palabas sa North American para sa REM noong 1995 at Alanis Morissette noong 1996.
Radiohead: Breakthrough of the Year
Noong 1995 at 1996, nag-record ang banda ng bagong materyal kasama si Nigel Godrich, ang producer ng banda. Ang nag-iisang "Lucky" ay lumabas sa 1995 charity album na "The Help Album", "Talk Show Host" na lumabas sa B-side, at "Exit Music (For a Film)" ay lumabas bilang soundtrack sa "Romeo and Juliet" ni Baz Luhrmann ".
Ang huling single ay lumabas din sa OK Computer, ang June 1997 album na naging pivotal sa karera ng Radiohead.
Ang "Paranoid Android", isang eleganteng gawa na inilabas bilang single noong Mayo ng taong iyon, ay umabot sa numerong tatlo sa UK chart. Ito ang pinakamalaking hit hanggang ngayon sa UK.
Ang isang pambihirang tagumpay ay eksakto kung ano ang naging OK Computer, isang rekord na naging susi hindi lamang para sa Radiohead, kundi pati na rin para sa rock noong 90s. Sa mga magagandang review at kaukulang malakas na benta, isinara ng OK Computer ang mga pinto sa Britpop hedonism at dark grunge motifs, na nagbukas ng bagong landas patungo sa matino, adventurous na art rock kung saan ang electronics ay kasama ng mga gitara.
Sa susunod na ilang taon, ang impluwensya ng banda ay magiging maliwanag, ngunit ang album ay nagkaroon din ng malaking epekto sa banda mismo. Nag-debut ang album sa numero uno sa UK at nanalo ng Grammy para sa Best Alternative Album. Sinuportahan siya ng Radiohead sa isang international tour na dokumentado sa pelikulang "Meeting People Is Easy".
Kid A at Amnesiac
Sa oras na ang Meeting People Is Easy hit na mga sinehan, nagsimula nang magtrabaho ang banda sa kanilang ika-apat na album, na muling nakipagtambalan sa producer na si Godrich. Ang nagresultang album, ang Kid A, ay nadoble sa eksperimentalismo ng OK Computer, na tinatanggap ang electronics at sumisid sa jazz.
Inilabas noong Oktubre 2000, ang Kid A ay isa sa mga unang pangunahing album na na-pirate sa pamamagitan ng mga serbisyo sa pagbabahagi ng file, ngunit ang mga scam na ito ay walang kapansin-pansing epekto sa mga benta ng record: ang album ay nag-debut sa numero uno sa UK at US.
Muli, ang album ay nanalo ng Pinakamahusay na Alternatibong Album sa Grammys, at bagaman hindi ito naglabas ng anumang mga hit na single (sa katunayan, walang mga single ang inilabas mula sa album), ito ay sertipikadong platinum sa ilang mga bansa.
Ang Amnesiac, isang koleksyon ng bagong materyal na nagsimula sa mga sesyon ng Kid A, ay lumabas noong Hunyo 2001, nanguna sa mga chart ng UK at umabot sa numerong dalawa sa US.
Dalawang single ang nakilala mula sa album - "Pyramid Song" at "Knives Out" - isang senyales na ang album ay mas available sa komersyo kaysa sa hinalinhan nito.
Mabuhay sa Magnanakaw at masira
Sa pagtatapos ng taon, inilabas ng banda ang I Might Be Wrong: Live Recordings, at noong tag-araw ng 2002 ay ibinaling nila ang kanilang atensyon sa pag-record ng bagong album kasama si Godrich. Ang nagresultang "Hail to the Thief" ay lumabas noong Hunyo 2003, muling nag-debut sa tuktok ng mga international chart - numero uno sa UK at numero tatlo sa US.
Sinuportahan ng banda ang album na may mga live na palabas, na nagtapos sa headlining performance ng banda sa Coachella 2004, na kasabay ng paglabas ng COM LAG b-sides at remixes. Nakatulong ang recording na ito na makakuha ng kontrata sa EMI.
Sa susunod na ilang taon, ang Radiohead ay nasa sabbatical habang ang mga indibidwal na miyembro ay nagtataguyod ng mga solong proyekto. Noong 2006, inilabas ni Yorke ang purong electronic solo work na The Eraser, at nagsimula si Jonny Greenwood ng karera bilang kompositor, simula sa Bodysong noong 2004, at pagkatapos ay nagsimula ng mabungang pakikipagtulungan kay Paul Thomas Anderson noong 2007 para sa Will Will Be Blood. Gagawa rin ang Greenwood sa mga follow-up na pelikula ni Anderson, The Master at Inherent Vice.
Bagong diskarte sa pagbebenta
Maraming hindi matagumpay na mga sesyon sa Spike Stent ang nanguna sa banda na bumalik sa Godrich sa pagtatapos ng 2006, tinatapos ang pagre-record noong Hunyo 2007. Wala pa ring record label, nagpasya silang ilabas ang album nang digital sa pamamagitan ng kanilang opisyal na website, na nagpapahintulot sa mga user na magbayad ng anumang halaga. Ang bagong diskarte na ito ay kumilos bilang sariling promosyon ng album - karamihan sa mga artikulo tungkol sa pagpapalabas ng gawaing ito ay nagsasabing ito ay rebolusyonaryo.
Ang album ay nakatanggap ng isang pisikal na release sa UK noong Disyembre na sinundan ng isang Enero 2008 US release. Mahusay na nabenta ang record, nag-debut sa numero uno sa UK at nanalo ng Grammy para sa Best Alternative Music Album.
Ang Radiohead ay naglibot bilang suporta sa In Rainbows noong 2009, at sa panahon ng paglilibot, inilabas ng EMI ang Radiohead: The Best Of noong Hunyo 2008. Nagpahinga muli ang banda noong 2010, na nagpapahintulot kay Yorke na bumuo ng isang banda na tinatawag na Atoms for Peace kasama ang producer na Godrich at Flea mula sa Red Hot Chili Peppers.
Sa panahong ito, inilabas ng drummer na si Phil Selway ang kanyang debut solo album, Familial.
Album Ang Hari ng Limbs
Sa unang bahagi ng 2011, natapos na ng banda ang trabaho sa isang bagong album at, tulad ng sa In Rainbows dati, unang inilabas ng Radiohead ang The King of Limbs nang digital sa pamamagitan ng kanilang website. Lumabas ang mga download noong Pebrero at lumabas ang mga pisikal na kopya noong Marso.
Ang ika-siyam na album ng Radiohead, A Moon Shaped Pool, ay inilabas noong Mayo 8, 2016, kasama ang mga single na "Burn the Witch" at "Daydreaming" na inilabas nang mas maaga sa linggo. Sinuportahan ng Radiohead ang A Moon Shaped Pool sa isang international tour at noong Hunyo 2017 ay ipinagdiwang nila ang ika-20 anibersaryo ng OK Computer na may dalawang disc na muling paglabas ng album na pinamagatang OKNOTOK.
Salamat sa maraming mga bonus at dati nang hindi pa nailalabas na materyal, ang bersyon na numero ng dalawa ay pumasok sa mga chart ng UK at sinuportahan ng isang pangunahing pagganap sa telebisyon sa Glastonbury. Sa susunod na taon, naglabas ang Selway, York at Greenwood ng mga soundtrack ng pelikula, at ang huli ay nakatanggap ng nominasyon ng Oscar para sa kanyang marka sa Phantom Thread.
