Si Sinead O'Connor ay isa sa mga pinaka makulay at kontrobersyal na bituin ng pop music. Siya ang naging una at sa maraming paraan ang pinaka-maimpluwensya sa maraming babaeng performer na ang musika ay nangibabaw sa mga airwaves noong huling dekada ng ika-20 siglo.
Ang matapang at walang kwentang imahe - ang ahit na ulo, ang masamang tingin at ang walang hugis na mga bagay - ay isang malakas na hamon sa matagal nang pinanghahawakang mga ideya ng popular na kultura tungkol sa pagkababae at sekswalidad.
Hindi na mababawi ni O'Connor ang imahe ng kababaihan sa musika; sa pamamagitan ng pagsuway sa mga lumang stereotype sa pamamagitan lamang ng paggigiit sa kanyang sarili hindi bilang isang bagay sa sex kundi bilang isang seryosong performer, nagsimula siya ng isang riot na naging simula ng mga performer mula kina Liz Phair at Courtney Love hanggang Alanis Morissette.
Ang mahirap na pagkabata ni Sinead
Si O'Connor ay ipinanganak sa Dublin, Ireland noong Disyembre 8, 1966. Ang kanyang pagkabata ay medyo traumatiko: ang kanyang mga magulang ay naghiwalay noong siya ay walong taong gulang. Kalaunan ay sinabi ni Sinead na ang kanyang ina, na namatay sa isang aksidente sa sasakyan noong 1985, ay madalas na inaabuso siya.
Matapos mapatalsik si O'Connor mula sa isang Katolikong paaralan, siya ay inaresto dahil sa pagnanakaw ng tindahan at inilipat sa isang repormatoryo.
Sa edad na 15, habang kumakanta ng cover ng "Evergreen" ni Barbara Streisand sa isang kasal, nakita siya ni Paul Byrne, drummer para sa Irish band na In Tua Nua (pinakamakilala bilang U2 protégé). Pagkatapos ng co-writing ng In Tua Nua's first single na "Take My Hand", umalis si O'Connor sa boarding school upang tumuon sa kanyang karera sa musika at nagsimulang magtanghal sa mga lokal na coffee shop.
Kalaunan ay nag-aral ng boses at piano si Sinead sa Dublin College of Music.
Pagpirma ng unang kontrata
Pagkatapos pumirma sa Ensign Records noong 1985, lumipat si O'Connor sa London.
Nang sumunod na taon, ginawa niya ang kanyang debut sa soundtrack ng pelikulang The Captive, na gumaganap kasama ang gitarista na si U2.
Matapos tanggihan ng mang-aawit ang mga unang pag-record para sa kanyang debut album sa kadahilanan na ang produksyon ay may masyadong klasikal na Celtic na tunog, siya mismo ang pumalit bilang producer at nagsimulang muling i-record ang album sa ilalim ng pamagat na "The Lion and the Cobra" na may isang pagtukoy sa Awit 91.
Ang resulta ay isa sa pinakasikat na debut album noong 1987 na may ilang alternatibong hit sa radyo: "Mandinka" at "Troy".
Ang nakakainis na personalidad ni Sinead O'Connor
Gayunpaman, mula noong simula ng kanyang karera, si O'Connor ay isang kontrobersyal na pigura sa media. Sa isang panayam pagkatapos ng pagpapalabas ng LP, ipinagtanggol niya ang mga aksyon ng IRA (Irish Republican Army), na nagdulot ng malawakang pagpuna mula sa maraming bahagi.
Gayunpaman, nanatiling kulto si O'Connor hanggang sa hit noong 1990 na "I Do Not Want What I Haven't Got," isang nakakabagbag-damdaming obra maestra na pinasimulan ng kamakailang pagkasira ng kanyang kasal sa drummer na si John Reynolds.
Hinikayat ng single at video na "Nothing Compares 2 U", na orihinal na isinulat ni Prince, itinatag ng album si O'Connor bilang isang pangunahing bituin. Ngunit muling lumitaw ang kontrobersya nang magsimulang sundan ng mga tabloid ang kanyang pakikipagrelasyon sa itim na mang-aawit na si Hugh Harris, na patuloy na umaatake sa tahasang pulitika ni Sinead O'Connor.
Sa mga baybayin ng Amerika, naging target din ng pangungutya si O'Connor dahil sa pagtanggi niyang magtanghal sa New Jersey kung ang "The Star Spangled Banner" ay tinutugtog bago ang kanyang hitsura. Ito ay umani ng pambabatikos mula kay Frank Sinatra, na nagbanta na "sipain ang kanyang asno". Pagkatapos ng iskandalo na ito, muling gumawa ng mga headline ang performer para sa pag-alis sa Saturday Night Live ng NBC bilang tugon sa pagpapakita ng misogynistic na persona ng host na si Andrew Dice Clay, at binawi pa ang kanyang pangalan sa taunang Grammy Awards sa kabila ng apat na nominasyon.
Ang susunod ay sumasalungat sa publisidad ng Sinead O Connor
Nagpatuloy din si O'Connor sa pagdaragdag ng gasolina habang hinihintay niya ang kanyang ikatlong album, ang Am I Not Your Girl? Ang record ay isang koleksyon ng mga pop track na hindi tumutugma sa komersyal o kritikal na tagumpay.
Gayunpaman, ang anumang pagtalakay sa mga malikhaing merito ng album ay mabilis na naging hindi kawili-wili pagkatapos ng kanyang pinakakontrobersyal na pagkilos. Si Sinead, na lumabas sa Saturday Night Live, ay tinapos ang kanyang talumpati sa pamamagitan ng pagpunit ng larawan ni Pope John Paul II. Bilang resulta ng mga kalokohang ito, isang alon ng pagkondena ang dumaan sa mang-aawit, na mas marahas kaysa sa mga nauna niyang nakatagpo.
Dalawang linggo pagkatapos ng kanyang pagganap sa Saturday Night Live, lumabas si O'Connor sa isang tribute concert para kay Bob Dylan sa Madison Square Garden ng New York at agad na hiniling na umalis sa entablado.
Pakiramdam na parang outcast noon, nagretiro na si O'Connor sa negosyo ng musika, gaya ng iniulat kasunod. Bagaman sinabi ng ilang mga mapagkukunan na bumalik lamang siya sa Dublin na may layuning mag-aral ng opera.
Upang maging sa anino
Sa susunod na ilang taon, ang mang-aawit ay nanatili sa mga anino, naglalaro ng Ophelia sa isang teatro na produksyon ng Hamlet at pagkatapos ay naglilibot sa pagdiriwang ng WOMAD ni Peter Gabriel. Nagkaroon din siya ng nervous breakdown at nagtangkang magpakamatay.
Gayunpaman, noong 1994, bumalik si O'Connor sa pop music kasama ang Universal Mother LP, na, sa kabila ng magagandang pagsusuri, ay nabigo na ibalik siya sa pagiging superstar.
Nang sumunod na taon, inihayag niya na hindi na siya magsasalita sa press. Sumunod ang Gospel Oak EP noong 1997, at noong kalagitnaan ng 2000 ay inilabas ni O'Connor ang Faith and Courage, ang kanyang unang full-length na trabaho sa loob ng anim na taon.
Sumunod si Sean-Nós Nua makalipas ang dalawang taon at malawak na kinikilala sa pagbabalik ng tradisyong katutubong Irish bilang inspirasyon nito.
Ginamit ni O'Connor ang press release ng album upang higit pang ipahayag ang kanyang pagreretiro sa musika. Noong Setyembre 2003, salamat sa Vanguard, lumitaw ang two-disc album na "She Who Dwells ...".
Narito ang mga nakolektang bihira at dati nang hindi inilabas na mga track ng studio, pati na rin ang live na materyal na nakolekta sa pagtatapos ng 2002 sa Dublin.
Ang album ay na-promote bilang swan song ni O'Connor, kahit na walang opisyal na kumpirmasyon na darating.
Kalaunan noong 2005, inilabas ni Sinead O'Connor ang Throw Down Your Arms, isang koleksyon ng mga klasikong reggae track mula sa mga tulad nina Burning Spear, Peter Tosh at Bob Marley, na nagawang maabot ang numero apat sa Billboard's Top Regga Albums chart.
Bumalik din si O'Connor sa studio noong sumunod na taon upang magsimulang magtrabaho sa kanyang unang album ng bagong materyal mula noong Faith and Courage. Ang resultang gawaing "Theology", na inspirasyon ng mga kumplikado ng post-11/2007 world, ay inilabas noong XNUMX ng Koch Records sa ilalim ng kanyang sariling lagda na "That's Why There's Chocolate & Vanilla".
Ang ikasiyam na pagsisikap sa studio ni O'Connor, "How About I Be Me (And You Be You)?", ay nag-explore sa mga pamilyar na tema ng artist, tulad ng sekswalidad, relihiyon, pag-asa at kawalan ng pag-asa.
Pagkatapos ng medyo tahimik na panahon, natagpuan muli ni O'Connor ang kanyang sarili sa gitna ng salungatan noong 2013 kasunod ng isang personal na hindi pagkakaunawaan sa mang-aawit na si Miley Cyrus.
Sumulat si O'Connor ng isang bukas na liham kay Cyrus, na nagbabala sa kanya tungkol sa pagsasamantala at mga panganib ng industriya ng musika. Tumugon din si Cyrus ng isang bukas na liham na tila kinukutya ang mga dokumentadong isyu sa kalusugan ng isip ng Irish na mang-aawit.
Ang ikasampung studio album ni O'Connor, I'm Not Bossy, I'm the Boss, ay inilabas noong Agosto 2014.
